Triển lãm ‘Tui – Sắc màu cuộc sống’ của kiến trúc sư Naomi Thủy Nguyễn đang gây chú ý với công chúng bởi cách tiếp cận nghệ thuật độc đáo, đánh thức những ký ức thân quen về phố thị. Thay vì tập trung vào hình ảnh hào hoa hoặc sự xuống cấp của đô thị, triển lãm này hướng đến việc khắc họa một thành phố gần gũi, hiền lành và đầy lạc quan.

Khi tham quan triển lãm, du khách sẽ được dẫn dắt vào một không gian đa sắc màu, nơi tái hiện sinh động tiếng rao bán hàng, mùi cà phê tại các góc phố, ánh nắng chiếu qua mái hiên và cảm giác của cơn mưa. Tất cả những yếu tố này hòa quyện lại để tạo nên một trải nghiệm đa giác quan, giúp người xem không chỉ nhìn mà còn nghe, ngửi, chạm và cảm nhận qua chính giác quan của mình.

‘Trong mới có cũ, trong tĩnh lặng có âm thanh, trong quên có nhớ’, theo lời chia sẻ của Naomi Thủy Nguyễn. Cô mong muốn mang đến một không gian nghệ thuật nơi mà những ký ức và cảm xúc của quá khứ được đánh thức. Tại triển lãm, những hình ảnh chân thực về khu chợ cũ, ‘xóm nước đen’, hay bến thuyền do nhiếp ảnh gia Minh Hòa ghi lại được trình chiếu và kết hợp với âm thanh của tiếng chim hót, tiếng xe cộ và điệu bolero quen thuộc.

Triển lãm trưng bày 35 tác phẩm ‘độc bản’, mỗi tác phẩm đều dẫn dắt người xem đến với những trải nghiệm và khám phá mới mẻ. Thông qua những tác phẩm này, người xem có thể cảm nhận những tầng bậc trìu tượng hơn nhưng cũng đầy cảm xúc. Đó là hành trình sống thật sâu, sống thật đậm, để lắng nghe lại từng âm thanh, ngửi lại từng mùi hương và chạm vào từng ký ức bằng chính ngũ quan.

Nữ kiến trúc sư Naomi Thủy Nguyễn, ngoài việc hoạt động trong lĩnh vực kiến trúc, còn được biết đến với vai trò là một trong ba vị giám khảo quyền lực của chương trình ‘Săn nhà triệu đô’ trên VTV3. Đây là một cuộc thi truyền hình thực tế với format độc đáo về lĩnh vực môi giới bất động sản.

Sự kiện nghệ thuật này không chỉ dừng lại ở việc trưng bày các tác phẩm nghệ thuật, mà còn là một không gian mở, đa giác quan. Triển lãm tạo cơ hội cho công chúng, đặc biệt là những bạn trẻ, có thể tiếp cận tự do trong hai ngày cuối tuần 26 và 27/7. Với sự tham gia của các cộng sự như đạo diễn Tùng Leo, triển lãm ‘Tui – Sắc màu cuộc sống’ hứa hẹn mang đến những trải nghiệm đáng nhớ cho những ai yêu nghệ thuật và văn hóa.

Triển lãm ‘Hành trình’ lần thứ 6 chính thức khai mạc, mang đến một không gian nghệ thuật độc đáo và phong phú với những tác phẩm nổi bật của 8 họa sĩ đến từ nhiều vùng miền khác nhau trên cả nước. Sự kiện này hứa hẹn đem lại cho công chúng yêu nghệ thuật một góc nhìn mới mẻ và sâu sắc về vẻ đẹp, bản sắc và con người Việt Nam qua các tác phẩm nghệ thuật độc đáo.

Đây là lần thứ 6 triển lãm ‘Hành trình’ được tổ chức, và tiếp tục khẳng định vị thế của mình như một điểm đến hấp dẫn cho những ai yêu thích và đam mê nghệ thuật. Với sự tham gia của các họa sĩ tài năng, triển lãm năm nay giới thiệu những góc nhìn đa dạng và phong phú về đất nước và con người Việt Nam. Mỗi họa sĩ mang đến một câu chuyện nghệ thuật riêng biệt, phản ánh phong cách và dấu ấn cá nhân nhưng vẫn hòa quyện trong một tổng thể chung đầy cảm xúc và ý nghĩa.

Các tác phẩm trưng bày tại triển lãm ‘Hành trình 6’ không chỉ phản ánh vẻ đẹp đa dạng của cuộc sống, phong tục và sinh hoạt đặc trưng của từng vùng miền, từ đồng bằng rộng lớn đến miền núi hùng vĩ, mà còn thể hiện sự đa dạng về phong cách thể hiện và phong phú về chất liệu sử dụng. Mỗi bức tranh đều trở thành một cây cầu nối vô hình, đưa người xem đến với những cảnh sắc thiên nhiên kỳ vĩ, khám phá những nếp sinh hoạt bình dị của người dân, hay tìm hiểu những nét văn hóa đặc trưng của bà con vùng cao.

Một trong những khách tham quan đến từ Hà Nội, bà Lê Thị Phúc, bày tỏ sự ấn tượng với các tác phẩm trưng bày: ‘Các tác phẩm đều có sự đầu tư công phu của các họa sĩ. Tôi đặc biệt ấn tượng với tác phẩm về đồng bào dân tộc Dao của họa sĩ Cao Thanh Sơn’.

Theo các nghệ sĩ, triển lãm này không chỉ là một sự kiện nghệ thuật đơn thuần mà còn là một cuộc hội ngộ ý nghĩa của những nghệ sĩ đầy tâm huyết từ khắp mọi miền Tổ quốc. Triển lãm ‘Hành trình 6’ là một hành trình không ngừng nghỉ của những người làm nghệ thuật, luôn thử nghiệm và sáng tạo để mỗi chặng đường đều mang đến những điều mới mẻ, độc đáo, góp phần làm phong phú thêm đời sống văn hóa nghệ thuật của đất nước.

Tại Moskva, thủ đô của Liên bang Nga, một triển lãm nghệ thuật đặc biệt đã được khai mạc vào ngày 26/9 tại Phòng trưng bày Nghệ thuật Zurab Tsereteli thuộc Học viện Nghệ thuật Nga để kỷ niệm 75 năm thiết lập quan hệ ngoại giao giữa Việt Nam và Liên bang Nga. Triển lãm mang tên ‘Thầy-Trò: Giai điệu một con đường’, trưng bày khoảng 90 tác phẩm đa dạng, bao gồm hội họa, đồ họa, điêu khắc và mỹ thuật trang trí, do các nghệ sĩ bậc thầy của Liên Xô, Nga cùng các học trò Việt Nam thực hiện. Đặc biệt, nhiều tác giả là thành viên của Viện Hàn lâm Nghệ thuật Liên Xô và Viện Hàn lâm Nghệ thuật Nga.

Sự kiện này vinh dự đón tiếp phu nhân Tổng Bí thư Ngô Phương Ly, Đại sứ Việt Nam tại Nga Đặng Minh Khôi và phu nhân, Đại sứ Nga tại Việt Nam Gennady Bezdetko và phu nhân, cùng đông đảo quan chức hai nước và người yêu nghệ thuật. Phát biểu tại lễ khai mạc, Chủ tịch Học viện Nghệ thuật Nga Vasily Tsereteli bày tỏ niềm vinh dự tổ chức triển lãm tuyệt đẹp này, thể hiện sự kế thừa giữa các thế hệ họa sĩ Nga-Việt. Ông chỉ ra rằng các tác phẩm của trường phái hội họa Việt Nam và trường phái hiện thực Nga cho thấy rằng thầy trò trong cùng một không gian vẫn sáng tạo nên những tác phẩm nghệ thuật thị giác đẳng cấp thế giới.

Chất lượng nghệ thuật của Triển lãm được minh chứng qua sự hiện diện của khá đông các họa sĩ bậc thầy, trong đó có họa sĩ Nhân dân Nikas Safronov, một trong những họa sĩ được mệnh danh là ‘đắt nhất’ nước Nga. Thứ trưởng Bộ Văn hóa Liên bang Nga Andrei Malyshev khẳng định hợp tác trong đào tạo ở lĩnh vực sáng tạo giữa hai nước đã được triển khai rộng rãi từ lâu, để ngày nay đã hình thành nên ‘con đường’ nghệ thuật gắn bó như cái tên gọi triển lãm ‘Thầy và Trò…’.

Triển lãm, đại diện cho hơn nửa thế kỷ sáng tạo chung của các bậc thầy mỹ thuật xuất sắc Liên Xô và Nga cùng các học trò Việt Nam, những người đã được đào tạo tại xứ sở Bạch Dương cuối thế kỷ 20 – đầu thế kỷ 21, phản ánh bản chất sâu sắc nhất của mối quan hệ giữa hai nước, là ví dụ sinh động về tình hữu nghị và hợp tác bền chặt giữa hai dân tộc, nhấn mạnh sự kết nối và gần gũi giữa hai nền văn hóa.

Vụ trưởng Vụ Thông tin và Báo chí Bộ Ngoại giao Nga Maria Zakharova dành rất nhiều lời ấm áp chân tình để chào mừng Triển lãm, bà đã dẫn nhiều câu nói của các nhà văn, nhà thơ Việt Nam khi nói về nước Nga trong trái tim Việt Nam. Đáng chú ý, triển lãm trưng bày 5 tác phẩm của họa sĩ, Nghệ sĩ Nhân dân Ngô Mạnh Lân, cha của phu nhân Tổng bí thư Ngô Phương Ly – một trong những sinh viên Việt Nam đầu tiên theo học tại Liên Xô từ năm 1962.

Sau những năm học tập tại Liên Xô, họa sĩ Ngô Mạnh Lân đã trở thành một họa sĩ hoạt hình lớn, một nhà giáo đáng kính của nhiều thế hệ học sinh. Nhiều thế hệ trẻ em Việt Nam đã lớn lên cùng những bộ phim hoạt hình của ông như ‘Dế mèn phiêu lưu ký’ (1959), ‘Cái Tết của Mèo con’ (1970), ‘Con sáo biết nói’ (1970) và những tác phẩm khác. Ông có một tình bạn cá nhân lâu dài với người thầy của mình, Ivan Petrovich Ivanov-Vano, người sau này đã truyền cảm hứng cho ông vẽ bộ phim hoạt hình ‘Ave Maria’ (1972).

Phu nhân Ngô Phương Ly chỉ ra rằng Triển lãm đã minh chứng cho kết quả tốt đẹp trong hợp tác đào tạo nói chung, đào tạo mỹ thuật nói riêng, giữa hai nước. Xúc động trước tình cảm và sự trân trọng từ phía giới chuyên gia nghệ thuật Nga dành cho các tác phẩm của họa sĩ Ngô Mạnh Lân, phu nhân Ngô Phương Ly khẳng định Triển lãm sẽ góp phần không nhỏ để củng cố tình hữu nghị và mối quan hệ truyền thống tốt đẹp giữa hai nước.

Nhân dịp này, phu nhân Ngô Phương Ly đã vinh dự nhận Huy chương vàng ‘Dành cho người xứng đáng’ từ Viện Hàn lâm Nghệ thuật Nga vì những đóng góp tích cực cho sự phát triển nghệ thuật và quan hệ văn hóa quốc tế. Đồng thời, nhà điêu khắc Đào Châu Hải – học trò của Giáo sư, họa sĩ Nhân dân P.I. Bondarenko – cũng được trao tặng danh hiệu Viện sĩ nước ngoài danh dự của Viện Hàn lâm Nghệ thuật Nga.

Như Thứ trưởng thường trực Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch Lê Hải Bình nhắc lại, Việt Nam và Liên bang Nga gắn bó với nhau bằng quan hệ hữu nghị truyền thống lâu đời. Chặng đường 75 năm quan hệ giữa hai nước là tài sản vô giá của nhân dân, có những đóng góp tích cực của nền tảng từ hợp tác văn hóa sâu sắc, trong đó có tình thầy trò của nhiều thế hệ người Việt Nam và Liên bang Nga.

Nhắc đến câu ngạn ngữ Nga ‘Thầy giáo là người cha thứ hai của mỗi con người’, Thứ trưởng Lê Hải Bình trân trọng cảm ơn Bộ Văn hóa Liên bang Nga, Học viện Nghệ thuật Nga, những người Thầy và người Bạn Nga đã có sáng kiến tổ chức cuộc triển lãm. Khán giả yêu nghệ thuật, trân quý tình hữu nghị Việt-Nga có thể chiêm ngưỡng các tác phẩm nghệ thuật hòa quyện giữa sự tận tình dìu dắt của người Thầy Nga và sự tiếp thu – sáng tạo của Trò Việt Nam đến ngày 28/9 tại thủ đô Moskva.

Triển lãm nghệ thuật mùi hương do @metascent.vietnam tổ chức đã để lại ấn tượng sâu sắc trong lòng người tham gia. Sự kiện này không chỉ mang đến một trải nghiệm thú vị và đáng nhớ mà còn cung cấp kiến thức phong phú về thế giới mùi hương.

Đến với triển lãm, tôi đã có cơ hội ngắm nhìn những tác phẩm tranh độc đáo và khám phá không gian trưng bày tinh tế. Tuy nhiên, điều khiến tôi ấn tượng nhất là phần hương, nơi mỗi mùi hương đều gắn liền với một câu chuyện và ký ức riêng, phù hợp với từng tác phẩm tranh. Sự kết hợp giữa hình ảnh và mùi hương đã tạo nên một trải nghiệm đa giác quan, để lại ấn tượng khó quên.

Triển lãm nghệ thuật mùi hương này là một sự kiện độc đáo, cho phép người tham quan khám phá và trải nghiệm những điều mới mẻ. Qua việc kết hợp giữa nghệ thuật và mùi hương, sự kiện này đã mở ra một cánh cửa mới để người tham quan trải nghiệm và khám phá.

Đằng sau sự kiện này là nỗ lực không ngừng nghỉ của Metascent trong việc mang lại một trải nghiệm thực sự khó quên cho khách tham quan. Sự kiện đã thể hiện sự sáng tạo và định hướng của Metascent trong việc tạo ra những trải nghiệm mới mẻ và thú vị cho công chúng.

Nếu bạn đang tìm kiếm một trải nghiệm mới mẻ và thú vị, hãy tranh thủ ghé thăm triển lãm này để thưởng thức và khám phá. Triển lãm sẽ tiếp tục diễn ra tại Lotus Gallery quận 7 đến hết ngày 26/7/2025. Đây là cơ hội để bạn khám phá thế giới mùi hương và trải nghiệm những điều độc đáo mà sự kiện này mang lại. Bạn có thể tìm hiểu thêm thông tin về sự kiện tại trang web của @metascent.vietnam.

Một trại sáng tác nghệ thuật quy mô đang được tổ chức tại Hội An, thu hút 9 nghệ sĩ trong nước và quốc tế về bên dòng sông Cổ Cò để sống, cảm nhận và sáng tạo. Sự kiện này mang chủ đề ‘Khơi nguồn di sản’, tập trung vào việc khai thác và tôn vinh những giá trị văn hóa, lịch sử tiềm ẩn của sông Cổ Cò – con sông huyết mạch nối liền Đà Nẵng và Hội An.

Đây là hoạt động nằm trong chuỗi sự kiện nghệ thuật của Củi Lũ Art Space, do Lê Ngọc Thuận sáng lập. Ông cho biết, trại sáng tác là hoạt động thường niên nhằm đa dạng hóa các hoạt động nghệ thuật cũng như tạo không gian gặp gỡ, quy tụ các nghệ sĩ khắp nơi về Hội An. Trong thời gian 7 ngày, từ 15/7 đến 22/7, các nghệ sĩ sẽ cùng nhau làm việc, sáng tác tại chỗ, đối thoại với không gian, con người và ký ức bản địa, từ đó tạo ra những tác phẩm mới mang dấu ấn cá nhân và chiều sâu di sản.

Lần đầu tiên, một trại sáng tác nghệ thuật thị giác được tổ chức tại Hội An. Loại hình nghệ thuật này tập trung vào việc tạo ra tác phẩm bắt nguồn từ tự nhiên, chủ yếu tác động vào thị giác với những tác phẩm mỹ thuật như đồ gốm, ký họa, hội họa, điêu khắc, kiến trúc, đồ họa in ấn, thiết kế, thủ công mỹ nghệ… Các nghệ sĩ sẽ có cơ hội trải nghiệm và tìm hiểu về sông Cổ Cò, cuộc sống của người dân ven sông, về những làng nghề truyền thống và những dấu tích lịch sử còn sót lại.

Họa sĩ Nguyễn Ánh Dương, đến từ Quảng Bình, chia sẻ rằng anh sẽ mô tả một Hội An bên dòng sông Hoài vào buổi chiều muộn, khi nắng hắt trên mái tường vàng. Bức tranh thể hiện tinh thần tĩnh lặng của Hội An. Bên cạnh đó, các nghệ sĩ đến từ Phillipines cũng tham gia trại sáng tác, cùng nhau trải nghiệm và tìm hiểu về văn hóa, lịch sử của Hội An. Họ sẽ sáng tạo nên những tác phẩm nghệ thuật đa dạng như ký họa, tranh vẽ, sắp đặt đến các tác phẩm trình diễn, mang đậm hơi thở của di sản.

Sau khi trại sáng tác kết thúc, các tác phẩm sẽ được trưng bày triển lãm tại Cococasa Hội An. Sự kiện này hứa hẹn sẽ mang lại một góc nhìn mới về giá trị văn hóa và lịch sử của sông Cổ Cò cũng như Hội An. Các nghệ sĩ sẽ có cơ hội giới thiệu và chia sẻ về tác phẩm của mình, giúp công chúng hiểu hơn về quá trình sáng tạo và cảm hứng đằng sau từng tác phẩm.

Trại sáng tác nghệ thuật ‘Khơi nguồn di sản’ là một hoạt động ý nghĩa, góp phần bảo tồn và phát huy giá trị di sản văn hóa của Hội An. Sự kiện này cũng thể hiện sự hợp tác và giao lưu văn hóa giữa các nghệ sĩ trong nước và quốc tế, tạo ra một không gian sáng tạo và đa dạng cho nghệ thuật thị giác.