Trong không gian nghệ thuật Mơ Artspace tại quận Hoàn Kiếm, Hà Nội, cuộc trưng bày hội họa “Di sản cũ – Linh hồn mới” đang diễn ra đến ngày 2/8. Đây là triển lãm giới thiệu các tác phẩm mỹ thuật đặc sắc của cố họa sĩ Công Quốc Hà, một nghệ sĩ nổi tiếng với những tác phẩm về thiếu nữ, hoa, và phố Hà Nội.

Cuộc trưng bày không chỉ giới thiệu các tác phẩm quen thuộc của họa sĩ Công Quốc Hà mà còn trưng bày những sáng tác cuối đời của ông trên nhiều chất liệu như sơn mài, acrylic, sơn dầu. Những tác phẩm này cho thấy một Công Quốc Hà “phá cách” và bay bổng với màu và khối, mang hơi thở của đời sống hiện đại.

Bên cạnh các tác phẩm hội họa, không gian trưng bày còn được sắp đặt với các kỷ vật và video tư liệu về cố họa sĩ, giúp công chúng hiểu rõ hơn về cuộc đời và sự nghiệp của ông. Họa sĩ Công Quốc Hà sinh năm 1955 trong một gia đình tư sản gốc tại Hà Nội. Ông không chỉ góp phần làm sống lại nghệ thuật vẽ tranh sơn mài truyền thống mà còn mang đến một hơi thở mới, tinh thần mới để sơn mài hiện đại hơn, có thể vươn tầm thế giới.

Chị Công Nữ Hoàng Anh, con gái cố họa sĩ, cho biết các bức tranh được chọn và sắp xếp theo mạch cảm xúc, có trật tự không gian, gắn với ký ức của họa sĩ cũng như của gia đình với những thăng trầm lịch sử. Không gian nghệ thuật Mơ Artspace là nơi họa sĩ Công Quốc Hà chọn làm triển lãm đầu tiên vào năm 2022, sau 10 năm rời xa quê hương, sống và làm việc tại Thụy Điển.

Trước khi qua đời, ông đã có 4 cuộc triển lãm cá nhân trong nước, được xem như những lần hội ngộ với bạn bè và ôn lại kỷ niệm với nơi mình sinh ra, học tập và trưởng thành. Cuộc trưng bày “Di sản cũ – Linh hồn mới” không chỉ quảng bá tranh của cố họa sĩ mà còn giới thiệu những sản phẩm phái sinh, lấy cảm hứng từ tác phẩm của ông.

Những sản phẩm này bao gồm seri sản phẩm thời trang, hộp quà lưu niệm, tác phẩm điêu khắc dựa trên hội họa của họa sĩ Công Quốc Hà, do những học trò của ông thực hiện. Chị Công Nữ Hoàng Anh mong muốn những sản phẩm ấy không chỉ dành cho người Việt mà cho nhiều người nước ngoài có thể biết tới.

Câu chuyện ấy được lặp đi lặp lại trong nhiều năm, với nhiều thế hệ và tạo thành hệ sinh thái, tạo công ăn việc làm với niềm tự hào về văn hóa. Cuộc trưng bày cũng thể hiện tâm nguyện của cố họa sĩ lúc sinh thời: Văn hóa nghệ thuật khi được đầu tư một cách bài bản sẽ trở thành chìa khóa để từng cá nhân cũng như quốc gia tạo nên sức ảnh hưởng của mình trên thế giới.

Chị Công Nữ Hoàng Anh cho biết “di sản cũ chính là ba tôi, với chất liệu truyền thống là sơn mài ông đã sử dụng và thành danh trên con đường nghệ thuật. Nhưng ông đã thổi một linh hồn mới cho con đường tái tạo sơn mài truyền thống Việt Nam, đưa ra thế giới và khẳng định một phong cách mới trong sơn mài.”

Còn đối với chị, ông cũng là nền tảng để đi tiếp, tạo nên linh hồn mới. Những năm cuối đời, hội họa Công Quốc Hà vẽ “bay” hơn, màu sắc hơn. Và chính chị là “linh hồn mới” trong hội họa của ông. Cuộc trưng bày “Di sản cũ – Linh hồn mới” do gia đình họa sĩ Công Quốc Hà phối hợp với Không gian Văn hóa Disa tổ chức.

Ngoài trưng bày tranh và các sản phẩm phái sinh lấy cảm hứng từ hội họa Công Quốc Hà, còn có hoạt động biểu diễn âm nhạc, trình diễn thời trang diễn ra ngày 2/8 nhằm tưởng nhớ hoạ sĩ và tôn vinh di sản của ông với một tình thần và hơi thở mới.

Trong bối cảnh kịch thiếu nhi tại TP HCM đang dần trở nên đa dạng hơn với sự xuất hiện của nhiều sân khấu mới, việc đánh giá chất lượng và mức độ thu hút của các vở diễn thiếu nhi hiện nay vẫn cần có những tiêu chí cụ thể. Mới đây, sân khấu Thiên Đăng đã chính thức ra mắt vở nhạc kịch ‘Cuộc phiêu lưu vào vương quốc tâm hồn’ do đạo diễn Oril Nguyễn dẫn dắt, đánh dấu nỗ lực của Thiên Đăng trong việc tạo ra các chương trình giải trí dành cho thiếu nhi, với định hướng phục vụ hàng tuần.

Sự kiện này thu hút sự chú ý của công chúng, đặc biệt là khi dàn diễn viên trẻ của Thiên Đăng đã thể hiện được năng lực và tiềm năng trong vở nhạc kịch này. Mặc dù sự vắng mặt của NSƯT Thành Lộc và NSƯT Hữu Châu có thể cho thấy họ vẫn đang thăm dò thị trường kịch thiếu nhi, nhưng sự xuất hiện của các diễn viên trẻ đã mang lại một làn gió mới cho sân khấu Thiên Đăng.

Nội dung của vở nhạc kịch ‘Cuộc phiêu lưu vào vương quốc tâm hồn’ xoay quanh câu chuyện về một cậu bé đối mặt với những khó khăn trong cuộc sống và cuộc chiến nội tâm giữa tinh thần tích cực và suy nghĩ tiêu cực. Thông qua diễn xuất sinh động và đầy biểu cảm của các diễn viên, vở diễn truyền tải thông điệp giáo dục về việc lựa chọn tinh thần sống tích cực để đạt được hạnh phúc.

So với chương trình ‘Ngày xửa ngày xưa’ của IDECAF, ‘Cuộc phiêu lưu vào vương quốc tâm hồn’ vẫn chưa đạt được độ hoành tráng và sự náo nhiệt tương đương. Tuy nhiên, với nền tảng xuất phát hiện tại và sự đầu tư mạnh mẽ của Thiên Đăng, có thể thấy tiềm năng phát triển của sân khấu này trong tương lai.

Thực tế, kịch thiếu nhi tại TP HCM đang đối mặt với nhiều thách thức, đặc biệt là về mặt đầu tư và tính giáo dục trực quan trong nội dung. Các sân khấu như Lê Hay, Minh Nhí,5B… cũng nỗ lực phục vụ thiếu nhi nhưng gặp khó khăn về không gian và tần suất hoạt động.

Trong khi đó, chương trình ‘Ngày xửa ngày xưa’ của IDECAF đã tạo được thương hiệu và thu hút khán giả, nhưng cũng chỉ diễn theo mùa và cần đầu tư lớn. Để tồn tại và phát triển, các sân khấu thiếu nhi cần tìm ra cách thu hút khán giả và đảm bảo tính giáo dục trong nội dung chương trình.

Sân khấu Thiên Đăng và các đơn vị khác đang nỗ lực tạo ra những sản phẩm chất lượng, đa dạng và phong phú hơn cho khán giả thiếu nhi tại TP HCM. Việc tiếp tục đầu tư và đổi mới sẽ giúp kịch thiếu nhi tại TP HCM phát triển mạnh mẽ hơn trong tương lai.

Tối ngày 27/7, tại Nhà hát Hồ Gươm (Hà Nội), Cục Công tác chính trị, Bộ Công an đã tổ chức khai mạc Tuần lễ kịch Công an nhân dân năm 2025. Sự kiện này diễn ra nhân kỷ niệm 80 năm Ngày truyền thống Công an nhân dân (19/8/1945-19/8/2025) và 20 năm Ngày hội toàn dân bảo vệ an ninh Tổ quốc (19/8/2005-19/8/2025).

Tuần lễ kịch Công an nhân dân năm 2025 là dịp để tôn vinh hình tượng người chiến sĩ Công an thông qua ngôn ngữ nghệ thuật sân khấu, tạo cầu nối giữa lực lượng Công an nhân dân với nhân dân, góp phần lan tỏa những giá trị nhân văn và xây dựng hình ảnh người chiến sĩ Công an gần gũi, bản lĩnh và nhân ái trong lòng nhân dân.

Trong chương trình, nhiều đơn vị nghệ thuật uy tín của sân khấu Việt Nam đã tham gia biểu diễn. Các tác phẩm được trình diễn rất phong phú, thể hiện sinh động hình tượng người chiến sĩ Công an trong công tác, chiến đấu, cũng như cuộc sống đời thường.

Ngay sau lễ khai mạc, các nghệ sĩ Nhà hát Kịch Công an nhân dân đã biểu diễn phục vụ khán giả vở kịch ‘Người thứ ba’. Vở kịch này do Đại tá, NSND Nguyễn Thị Thúy Hiền – Giám đốc Nhà hát Kịch Công an nhân dân chỉ đạo nghệ thuật, với sự tham gia của nhiều nghệ sĩ, diễn viên tâm huyết, tài năng. Vở diễn ca ngợi chiến công, sự hi sinh thầm lặng của lực lượng Công an nhân dân và văn nghệ sĩ, trí thức Việt Nam trong sự nghiệp đấu tranh giải phóng dân tộc, thống nhất đất nước. Tác phẩm vừa được trao Huy chương Vàng tại Liên hoan nghệ thuật sân khấu chuyên nghiệp toàn quốc về hình tượng người chiến sĩ Công an nhân dân lần thứ V năm 2025.

Bên cạnh đó, trong Tuần lễ kịch Công an nhân dân năm 2025 còn có 7 vở diễn khác được biểu diễn phục vụ công chúng, gồm: ‘Đối mặt’ của Nhà hát Kịch Hà Nội (ngày 28/7); ‘Đoạn kết’ của Nhà hát Tuổi trẻ Việt Nam (ngày 29/7); ‘Gặp lại người đã chết’ của Nhà hát Kịch Công an nhân dân (ngày 30/7); ‘Ngược chiều bình an’ của Nhà hát Kịch Việt Nam (ngày 31/7); ‘Vùng trời bình yên’ của Trường đại học Sân khấu – Điện ảnh Hà Nội (ngày 1/8); ‘Hoa thép’ của Nhà hát Kịch Công an nhân dân (ngày 2/8); ‘Không gục ngã’ của Nhà hát Kịch nói Quân đội (ngày 3/8).

Tất cả các tác phẩm này được biểu diễn tại Nhà hát Ca, Múa, Nhạc Quốc gia Việt Nam, số 8 Huỳnh Thúc Kháng, Hà Nội. Tuần lễ Kịch Công an nhân dân năm 2025 sẽ diễn ra đến ngày 3/8.

Hai đêm diễn của chương trình “Anh trai say hi” tại thành phố Las Vegas, bang Nevada, Hoa Kỳ đã để lại nhiều khoảnh khắc đáng nhớ. Sự kiện này không chỉ thu hút sự chú ý của khán giả Việt Nam mà còn gây ấn tượng mạnh với công chúng quốc tế. Tiếng Việt oai nghiêm và tự hào vang lên giữa lòng nước Mỹ, tạo nên một bầu không khí đầy cảm xúc và tự hào dân tộc.

Khán giả có mặt tại sự kiện đã không khỏi xúc động khi chứng kiến những màn trình diễn đầy ấn tượng và cảm xúc do các nghệ sĩ thể hiện. Những tiết mục đặc sắc và đa dạng đã góp phần làm nên một chương trình tuyệt vời, mang đến cho khán giả những trải nghiệm mới mẻ và khó quên. Việc tổ chức thành công chương trình này tại một thành phố lớn của Hoa Kỳ như Las Vegas càng khẳng định sức hút và ảnh hưởng của văn hóa Việt Nam trên trường quốc tế.

Chương trình “Anh trai say hi” là một sự kiện giải trí nổi bật, không chỉ mang đến những phút giây giải trí cho khán giả mà còn là dịp để quảng bá văn hóa và nghệ thuật Việt Nam ra thế giới. Với sự tham gia của các nghệ sĩ tài năng và những màn trình diễn xuất sắc, chương trình đã thực sự trở thành một biểu tượng cho sự phát triển và hội nhập của văn hóa Việt Nam vào nền văn hóa thế giới.

Thành công của chương trình còn thể hiện qua sự hưởng ứng và ủng hộ của khán giả quốc tế. Việc tiếng Việt được sử dụng một cách rộng rãi và được đón nhận nồng nhiệt tại một sự kiện lớn ở nước ngoài như Las Vegas là một điều đáng tự hào. Nó không chỉ thể hiện sự đa dạng và phong phú của ngôn ngữ Việt Nam mà còn là minh chứng cho sự gắn kết và giao lưu giữa các nền văn hóa khác nhau.

Tổng kết lại, hai đêm diễn của chương trình “Anh trai say hi” tại thành phố Las Vegas, bang Nevada, Hoa Kỳ đã là một sự kiện đáng nhớ và có ý nghĩa. Nó không chỉ là một chương trình giải trí thông thường mà còn là một sứ mệnh văn hóa, góp phần quảng bá hình ảnh và giá trị của văn hóa Việt Nam đến với thế giới.

Ngày 27 đến 29/7, tại Đường sách TP.HCM, hai triển lãm ảnh và hai tập sách ảnh ‘Thành phố hòa bình – Thành phố của chúng ta’ và ’50 năm sức mạnh Việt Nam’ đã được tổ chức. Các tác phẩm ảnh này được nghệ sĩ nhiếp ảnh Nguyễn Á thực hiện trong dịp kỷ niệm 50 năm thống nhất đất nước.

Hai triển lãm và tập sách ảnh này là tâm huyết của nhiếp ảnh gia Nguyễn Á, nhằm ghi nhớ quá khứ hào hùng của thế hệ cha ông và nhìn lại đại lễ 30/4 vừa qua. Qua đó, ông muốn tôn vinh các thế hệ đi trước đã cống hiến cho đất nước, cũng như ghi nhận những nỗ lực cống hiến thầm lặng của các bạn trẻ trong những ngày tập luyện cho lễ diễu binh kỷ niệm 50 năm thống nhất đất nước.

‘Thành phố hòa bình – Thành phố của chúng ta’ là tập hợp hơn 50 câu chuyện được kể bằng ảnh, bao gồm những gì gọi là tinh hoa nhất của TP.HCM trong 50 năm. Cuốn sách này như ‘một cuốn biên niên sử của thành phố nhân dịp kỷ niệm 50 năm thống nhất đất nước’, theo TS Lý Thị Mai, Phó Viện trưởng Viện Nghiên cứu trang phục Việt.

Tác giả Nguyễn Á chia sẻ, ông quyết định phát hành hai quyển sách này nhằm ghi nhớ quá khứ hào hùng của thế hệ cha ông, cũng như nhìn lại đại lễ 30/4 vừa qua. Thượng tá phi công Trương Thanh Bình, người đã lái chiếc trực thăng dẫn đầu đội hình diễu hành trên không trong lễ diễu binh kỷ niệm 50 năm thống nhất đất nước, bày tỏ niềm vinh dự khi tham gia sự kiện lịch sử và cùng nhiếp ảnh gia Nguyễn Á ghi lại những khoảnh khắc đặc biệt của đất nước từ tầm nhìn trên cao.

TS Lý Thị Mai đánh giá cao ý nghĩa của hai tác phẩm, đây là cuốn sách ảnh lịch sử có giá trị, giúp con cháu sau này có thể nhìn thấy được quá khứ. Bà Mai đặc biệt khẳng định sách ảnh ‘Thành phố hòa bình – Thành phố của chúng ta’ như ‘một cuốn biên niên sử của thành phố nhân dịp kỷ niệm 50 năm thống nhất đất nước’. Qua đó, TS Lý Thị Mai hy vọng rằng những tác phẩm này sẽ góp phần giáo dục và quảng bá về lịch sử và văn hóa của dân tộc đến với công chúng, đặc biệt là thế hệ trẻ.

Hai tập sách ảnh ‘Thành phố hòa bình – Thành phố của chúng ta’ và ’50 năm sức mạnh Việt Nam’ không chỉ là một tác phẩm nhiếp ảnh đơn thuần mà còn là một tài liệu quý giá giúp người đọc có cái nhìn sâu sắc và toàn diện về lịch sử và văn hóa của Việt Nam trong 50 năm qua.

Triển lãm nghệ thuật TUI – Sắc Màu Cuộc Sống của kiến trúc sư Naomi Thủy Nguyễn đã chính thức khai mạc vào chiều ngày 25/10 tại thành phố Sài Gòn. Sự kiện này đã thu hút sự chú ý của đông đảo giới kiến trúc sư, nghệ sĩ và những nhân vật có ảnh hưởng trong xã hội. Triển lãm mang đến một cơ hội để khám phá một Sài Gòn ‘không cũ’ qua lăng kính nghệ thuật và cảm xúc, thổi bùng sự tò mò và ham muốn khám phá của công chúng.

Buổi khai mạc của triển lãm là một sự kiện đáng chú ý, quy tụ hàng loạt tên tuổi nổi bật trong lĩnh vực nghệ thuật và giải trí. Những nhân vật tiêu biểu như NSƯT Hữu Châu, NTK Linh San, nhà văn Minh Ngọc, Quán quân The Face Vietnam Huỳnh Tú Anh, nhiếp ảnh gia Trịnh Quốc Huy, nhà thiết kế Hà Linh Thư, fashionisto Thuận Nguyễn, đạo diễn Nguyễn Hưng Phúc đã tạo nên một bức tranh đa màu sắc cho sự kiện. Sự xuất hiện của Hoa hậu Giáng My và doanh nhân Đường Thu Hương đã làm không khí trở nên sôi động và thu hút hơn. Đặc biệt, sự hiện diện của ông Enrico Padula – Tổng lãnh sự Ý tại TP. Hồ Chí Minh, phu nhân Milena Guarino Padula và ông Michele D’Ercole – Chủ tịch Phòng Thương mại Ý tại Việt Nam đã khẳng định tầm vóc quốc tế của sự kiện.

Trong không khí ấm áp của buổi khai mạc, kiến trúc sư Naomi Thủy Nguyễn đã có một lời chia sẻ đầy cảm xúc về hành trình sáng tạo và cảm hứng đằng sau triển lãm. Không gian triển lãm TUI – Sắc Màu Cuộc Sống như một thế giới sống động, tái hiện Sài Gòn qua năm giác quan và đưa khách tham quan vào một hành trình cảm xúc đầy màu sắc. Tại đây, khách tham quan sẽ có cơ hội trải nghiệm lại những khoảnh khắc đặc trưng của Sài Gòn, từ tiếng rao bánh mì vang vọng, mùi cà phê thoảng trong không khí, đến cảm giác của ánh nắng loang lổ qua mái hiên hay cảm giác mưa rơi trên da thịt – tất cả đều được tái hiện một cách sống động và tinh tế.

Một điểm nhấn đặc biệt của buổi khai mạc là phần trình bày của đạo diễn Tùng Leo trong phần Ngũ Quan Dẫn Lối. Ông đã khéo léo biến buổi khai mạc thành một buổi đối thoại thân mật, chia sẻ về tư duy nghệ thuật và những rung động sâu sắc về Sài Gòn. Những hình ảnh chân thực từ khu chợ cũ, xóm nước đen, hay bến thuyền do nhiếp ảnh gia Minh Hồng ghi lại được trình chiếu, tạo nên một không gian đa cảm giác khi hòa quyện cùng tiếng chim hót, tiếng xe cộ và điệu bolero quen thuộc.

Không gian triển lãm giống như một cuốn sách sống động, với mỗi vật dụng đều gợi lên một miền ký ức sâu sắc. Những chiếc ghế gỗ không đối xứng, tay nắm cửa, hay lớp hoàn thiện trên mặt bàn… tất cả đều như đang kể một câu chuyện. Tại đây, khán giả có thể tìm lại chính mình trong những ký ức thân thuộc và hòa mình vào dòng chảy của cuộc sống. Kiến trúc sư Naomi Thủy Nguyễn chia sẻ: ‘Tôi thực hiện triển lãm này không phải để cho riêng mình, mà để những ai yêu cái đẹp có thể chạm đến nhau. Cái đẹp thật sự nằm ở cảm xúc ta nuôi dưỡng suốt hành trình sống – và hôm nay, tôi hạnh phúc vì có thể kể câu chuyện đó qua từng vật thể có linh hồn’.

Với sự thành công rực rỡ của buổi khai mạc, triển lãm TUI – Sắc Màu Cuộc Sống của kiến trúc sư Naomi Thủy Nguyễn đã đánh dấu một cột mốc quan trọng trong sự nghiệp của cô. Triển lãm sẽ tiếp tục mở cửa tự do từ ngày 26-27/7/2025 tại Rose Villa Saigon, là điểm đến không thể bỏ qua trong hai ngày cuối tuần cho những ai yêu nghệ thuật và muốn khám phá một Sài Gòn đa sắc màu.

Đã hơn 30 năm trôi qua kể từ khi vở kịch kinh điển “Bệnh sĩ” của cố tác giả Lưu Quang Vũ được công diễn lần đầu vào năm 1988. Sau khoảng 400 đêm diễn, tác phẩm này vẫn giữ được sức hút đặc biệt với khán giả. Sự kiện hai suất diễn vào ngày 2 và 3 tháng 8 tại Hà Nội đã “cháy vé” là minh chứng cho điều này. Để hiểu rõ hơn về sức hút của “Bệnh sĩ”, chúng tôi đã có cuộc trò chuyện với NSƯT Kiều Minh Hiếu, Giám đốc Nhà hát Kịch Việt Nam.

Theo ông Hiếu, yếu tố then chốt giúp “Bệnh sĩ” tiếp tục thu hút khán giả nằm ở tên tuổi của cố tác giả Lưu Quang Vũ, cùng với nội dung đề cập trong vở kịch vẫn còn nguyên tính thời sự và dự báo. Khán giả dễ dàng tìm thấy sự tương đồng và liên hệ với thực tế xung quanh mình trong tác phẩm này. “Bệnh sĩ” tạo ra tiếng cười sâu cay nhờ ngôn ngữ sắc sảo và châm biếm mà vẫn đầy chất thơ. Nghệ thuật biểu diễn trong vở kịch cũng là một yếu tố quan trọng, giúp khán giả cảm nhận được vẻ đẹp của nghệ thuật sân khấu. Mỗi lần dựng lại “Bệnh sĩ” là một phiên bản mới, với phong cách dàn dựng, nghệ thuật biểu diễn và tiết tấu biểu diễn được cập nhật để phù hợp với đời sống hiện đại.

Trong hai đêm diễn sắp tới, “Bệnh sĩ” sẽ có sự tham gia của dàn nghệ sĩ gạo cội, bao gồm NSND Xuân Bắc. Đây là một sự kiện hiếm khi xảy ra, khi một Cục trưởng tham gia biểu diễn như một nghệ sĩ. Cùng với đó là sự xuất hiện của NSND Việt Thắng, người đảm nhận vai chính từ đầu đến cuối. Sự kết hợp giữa kinh nghiệm và tài năng của các nghệ sĩ sẽ mang lại một màn trình diễn đáng nhớ cho khán giả.

Nhà hát Kịch Việt Nam không chỉ phục dựng và làm mới các vở kịch kinh điển như “Bệnh sĩ”, mà còn tiếp tục xây dựng thêm các vở mới phản ánh hơi thở của cuộc sống đương đại. Nhà hát luôn tìm kiếm và lựa chọn những nguyên liệu mới để đưa vào dàn dựng, phù hợp với nhiều đối tượng khán giả. Bên cạnh việc bảo tồn và phát triển các vở kịch kinh điển, Nhà hát Kịch Việt Nam cũng chú trọng đến công tác đào tạo lớp nghệ sĩ trẻ tài năng. Nhà hát luôn mở rộng cánh cửa để đón nhận các bạn trẻ và tạo cơ hội cho họ tham gia các vở diễn, nhằm bồi dưỡng thế hệ nghệ sĩ kế cận và duy trì chất lượng các vở diễn.

Với những nỗ lực không ngừng nghỉ, Nhà hát Kịch Việt Nam đang tiếp tục khẳng định vị thế của mình trong lĩnh vực nghệ thuật sân khấu. Sự thành công của các vở diễn như “Bệnh sĩ” không chỉ mang lại tiếng cười và cảm hứng cho khán giả, mà còn góp phần gìn giữ và phát triển di sản văn hóa của dân tộc. Thông tin về lịch trình biểu diễn và vé sẽ được cập nhật trên trang web chính thức của Nhà hát Kịch Việt Nam.

Trong bối cảnh nền văn hóa và nghệ thuật đang ngày càng phát triển, việc bảo tồn và phát triển các vở kịch kinh điển như “Bệnh sĩ” là một nhiệm vụ quan trọng. Nhà hát Kịch Việt Nam đang tiếp tục thực hiện sứ mệnh của mình, mang lại những trải nghiệm nghệ thuật độc đáo và sâu sắc cho khán giả. Với nỗ lực không ngừng nghỉ, Nhà hát Kịch Việt Nam sẽ tiếp tục là điểm đến yêu thích của những người yêu thích nghệ thuật sân khấu.

Ngày 27 tháng 7, tại Đường Sách TP HCM, nhiếp ảnh gia Nguyễn Á đã tổ chức lễ ra mắt hai cuốn sách ảnh mới: ’50 năm sức mạnh Việt Nam’ và ‘Thành phố hòa bình – Thành phố của chúng ta’, cùng với đó là khai mạc triển lãm ảnh mang tên này.

Hai cuốn sách ảnh của nhiếp ảnh gia Nguyễn Á là kết quả của quá trình thực hiện trong nhiều tháng, ghi lại những khoảnh khắc đặc biệt trong công tác hậu cần tại lễ diễu binh, diễu hành kỷ niệm 50 năm Ngày Giải phóng miền Nam, thống nhất đất nước.

Sách ảnh ’50 năm sức mạnh Việt Nam’ tập trung vào việc ghi lại công tác hậu cần của lễ diễu binh, diễu hành, từ hình ảnh các chiến sĩ tập luyện dưới nắng mưa, những cựu binh lặng lẽ chỉnh trang quân phục, đến ánh mắt của các bạn trẻ lần đầu khoác lên màu áo lính. Tất cả được ghi lại bằng góc nhìn của người trong cuộc, thể hiện sự trân trọng và biết ơn đối với những con người thầm lặng góp phần vào sự kiện lớn này.

“Tôi muốn ghi lại những con người thầm lặng góp phần vào một sự kiện lớn. Họ là những người truyền lửa – từ vị tướng già, người lính từng chiến đấu năm xưa, đến những bạn trẻ hôm nay. Họ là sức mạnh Việt Nam” – nhiếp ảnh gia Nguyễn Á chia sẻ tại lễ ra mắt sách.

Trong khi đó, sách ảnh ‘Thành phố hòa bình – Thành phố của chúng ta’ lại mang hơi thở của một đô thị hiện đại, thân thiện, đang từng ngày đổi mới. Những câu chuyện được kể lại bằng ngôn ngữ nhiếp ảnh chân thật, dung dị nhưng giàu cảm xúc, như một cách tái hiện tinh hoa TP HCM trong từng khung hình.

Triển lãm có sự hiện diện của Anh hùng Lực lượng vũ trang nhân dân, đại tá Từ Đễ – người từng lái máy bay ném bom sân bay Tân Sơn Nhất; thượng tá, phi công Trương Thanh Bình – Phó Trung đoàn trưởng, Tham mưu trưởng Trung đoàn 917 (Sư đoàn 370, Quân chủng Phòng không – Không quân), người lái chiếc trực thăng dẫn đầu biên đội bay trong lễ diễu binh, diễu hành dịp 30-4 vừa qua.

“Chúng tôi rất tự hào khi hình ảnh của mình và đồng đội được ghi lại trong một dự án nghiêm túc, đầy trân trọng như thế này. Những bức ảnh của anh Nguyễn Á không chỉ là tư liệu, mà còn là lời cảm ơn gửi đến tất cả những người góp sức cho sự kiện trọng đại đó” – Thượng tá Trương Thanh Bình bày tỏ.

Triển lãm mở cửa tự do từ ngày 27 đến 29 tháng 7 tại Đường Sách TP HCM, nơi công chúng có thể chiêm ngưỡng và trải nghiệm những tác phẩm nhiếp ảnh độc đáo này.

Triển lãm “Những đám mây vũ tích” là một sự kiện nghệ thuật đặc biệt, kết nối 9 nghệ sĩ đến từ Việt Nam và Nhật Bản, mỗi người mang một phong cách và chất liệu nghệ thuật riêng biệt. Sự kiện này nằm trong khuôn khổ của Ồ Ạt Festival 2025, hứa hẹn mang đến cho công chúng những trải nghiệm thị giác mới mẻ và thú vị.

Tương tự như 9 hệ khí áp cùng nhau tạo nên một vùng trời nghệ thuật đặc sắc, 9 nghệ sĩ tham gia triển lãm gồm Minoru Suwa, Yumie Saito, Hoàng Anh, Mzung Nguyễn, Nguyễn Việt Cường, Phan Hải Bằng, Phạm Thanh Toàn, Trần Trung Lĩnh, và Trần Thế Vĩnh. Mỗi nghệ sĩ có một cách tiếp cận và thể hiện riêng, từ việc sử dụng chất liệu độc đáo đến việc khám phá các ý tưởng sáng tạo.

Công chúng sẽ có cơ hội khám phá một không gian trưng bày đầy biến động, với những làn khí nghệ thuật âm thầm nhưng đầy nội lực. Các tác phẩm nghệ thuật trưng bày tại đây không chỉ là những hiện tượng lặng lẽ mà còn không ngừng vận động, chạm vào vùng biên của ký ức, xã hội và lịch sử.

Mỗi tác phẩm tại triển lãm “Những đám mây vũ tích” đều mang một khí áp riêng, tạo nên một viễn cảnh đa màu sắc và luôn thay đổi. Từ trúc chỉ của Phan Hải Bằng, than đá của Nguyễn Việt Cường, đến những tan biến trong gốm của Yumie Saito, những đối thoại vật chất trong điêu khắc của Mzung Nguyễn, hay sắc tố pop của Trần Trung Lĩnh, tất cả đều góp phần tạo nên một bức tranh nghệ thuật đa dạng và phong phú.

Triển lãm “Những đám mây vũ tích” sẽ mở cửa tự do từ ngày 25/7 đến ngày 31/7 tại Bảo tàng Nghệ thuật Quang San – Quang San Art Museum, 189B/3 Nguyễn Văn Hưởng, Thảo Điền, thành phố Thủ Đức, Thành phố Hồ Chí Minh. Thông tin chi tiết về triển lãm có thể được tìm thấy trên trang web của bảo tàng tại https://quangsanartmuseum.vn/. Sự kiện này chắc chắn sẽ là một điểm đến lý tưởng cho những ai yêu thích nghệ thuật và muốn khám phá những điều mới mẻ.

Nghệ sĩ đa năng Trâm Nguyễn đã tạo dấu ấn đáng nhớ trong chương trình kỷ niệm 50 năm thành lập Báo Người Lao Động, với những tiết mục trình diễn đầy ấn tượng và tinh thần cống hiến không ngừng.

Trong chương trình nghệ thuật chào mừng kỷ niệm 50 năm thành lập Báo Người Lao Động, diễn viên – biên đạo múa Trâm Nguyễn đã tỏa sáng với những tiết mục sinh động, mang đến một trải nghiệm thú vị cho khán giả. Với sự đào tạo của NSND Hồng Vân, Trâm Nguyễn đã xuất sắc thể hiện vai Hiệu úy Kỳ Hoa trong vở ‘Thái hậu Dương Vân Nga’. Không chỉ là một diễn viên tài năng, cô còn tham gia vào công tác biên đạo múa và gắn kết với CLB Sân khấu Lạc Long Quân, tạo dấu ấn đẹp qua nhiều hoạt động Sân khấu học đường và 5 năm liền tham gia lễ trao giải Mai Vàng của Báo Người Lao Động.

Tại chương trình sân khấu ‘Sắc màu thời gian’ diễn ra tại Cung Văn hóa Lao động TP HCM, Trâm Nguyễn đã cùng các bạn diễn trình diễn nhiều trích đoạn kịch dân gian, lịch sử, mang đến một trải nghiệm mới mẻ cho khán giả trẻ. Cô cũng tham gia vào chương trình kỷ niệm 50 năm Báo Người Lao Động với vai trò biên đạo múa, cùng với CLB sân khấu Lạc Long Quân và vũ đoàn Bầu Trời Xanh.

Đạo diễn Quốc Thảo nhận xét: “Lần này, cùng với CLB sân khấu Lạc Long Quân và vũ đoàn Bầu Trời Xanh, Trâm Nguyễn có cơ duyên đồng hành trong chương trình kỷ niệm 50 năm Báo Người Lao Động. Đây là cơ hội quý để em tỏa sáng và còn là nguồn cảm xúc đặc biệt để em có thể nhiều chất liệu sáng tạo. Bởi phía sau sân khấu là mối duyên nghệ thuật dài lâu với báo Người Lao Động, tờ báo luôn nâng đỡ thế hệ trẻ”.

Trâm Nguyễn đã không ngừng rèn luyện và phát triển sự nghiệp của mình qua nhiều năm, không chỉ là một biên đạo múa mà còn là một diễn viên và người mẫu. Cô đã góp mặt trong nhiều dự án phim truyền hình và phim ngắn, với những vai diễn giàu nội tâm. Ngoài ra, cô còn được công chúng biết đến khi tham gia MV ‘Bạn Đời’ của Karik, một sản phẩm âm nhạc đình đám thu hút hơn 157 triệu lượt xem trên YouTube.

Không dừng lại ở sân khấu và điện ảnh, Trâm Nguyễn còn là một gương mặt quen thuộc trong lĩnh vực quảng cáo truyền hình (TVC) khi làm người mẫu, diễn viên cho các thương hiệu lớn như: Ví MoMo, TikTok Shop, The Pizza Company, Nhà thuốc Long Châu và nhiều chiến dịch truyền thông khác.

Bên cạnh những thành tựu trong nghệ thuật, Trâm Nguyễn còn khiến nhiều người bất ngờ khi biết cô là vận động viên võ thuật Pencak Silat của đội tuyển TP Thủ Đức, từng giành HCV và HCB cấp thành phố ở các nội dung Seni. Hình ảnh một nghệ sĩ vừa mềm mại trong múa, vừa mạnh mẽ trên sàn đấu võ thuật đã tạo nên một bản sắc rất riêng cho Trâm Nguyễn – một sự kết hợp giữa kỹ thuật, nội lực và tinh thần kiên định.

Nghệ sĩ nhiếp ảnh Nguyễn Á vừa tổ chức buổi giao lưu và giới thiệu hai tập sách ảnh đặc biệt tại Đường sách TPHCM vào ngày 27-7. Hai tập sách này bao gồm ’50 năm – Sức mạnh Việt Nam’ và ‘Thành phố hòa bình – Thành phố của chúng ta’, được Nhà xuất bản Thông tấn ấn hành nhân kỷ niệm 50 năm Ngày giải phóng miền Nam, thống nhất đất nước.

Sự kiện này đã thu hút sự quan tâm của nhiều người, bao gồm các đồng chí lãnh đạo như Nguyễn Văn Lợi, Ủy viên Trung ương Đảng, Trưởng đoàn Đại biểu Quốc hội TPHCM, và Nguyễn Mạnh Cường, Ủy viên Ban Thường vụ Thành ủy, Trưởng Ban Tuyên giáo và Dân vận Thành ủy TPHCM. Ngoài ra, còn có sự tham gia của các cựu tù Côn Đảo, người thân, bạn bè và đồng nghiệp của nghệ sĩ nhiếp ảnh Nguyễn Á.

’50 năm – Sức mạnh Việt Nam’ và ‘Thành phố hòa bình – Thành phố của chúng ta’ là hai tác phẩm ảnh mới nhất của Nguyễn Á, tiếp nối thành công của tập sách ảnh ‘Vươn lên thôn Làng Nủ’ cách đây 4 tháng. Những tập sách này không chỉ giúp công chúng sống lại những ngày tháng thiêng liêng của đất nước mà còn ghi lại những nỗ lực của các bạn trẻ trong những ngày tập luyện cho lễ diễu binh kỷ niệm 50 năm Ngày giải phóng miền Nam, thống nhất đất nước.

Trong ’50 năm – Sức mạnh Việt Nam’, nghệ sĩ nhiếp ảnh Nguyễn Á muốn tôn vinh các thế hệ đi trước đã cống hiến cho đất nước, đồng thời ghi nhận tinh thần của các bạn trẻ trong các hoạt động kỷ niệm. Tập sách ảnh ‘Thành phố hòa bình – Thành phố của chúng ta’ thể hiện sự tri ân của tác giả với thành phố thân yêu, nơi ông sinh ra và lớn lên.

Tại sự kiện, khách mời đã có cơ hội lắng nghe những chia sẻ từ Anh hùng lực lượng vũ trang nhân dân – Đại tá Từ Đễ và Thượng tá Trương Thanh Bình về những trải nghiệm trong thời chiến và thời bình. Chương trình cũng bao gồm phần giao lưu với TS Lý Thị Mai và doanh nhân Phạm Gia Chi Bảo, mang đến hình ảnh về một thành phố năng động và giàu có về văn hóa.

Song song với chương trình giao lưu, nghệ sĩ nhiếp ảnh Nguyễn Á cũng tổ chức triển lãm những hình ảnh từ hai tập sách ảnh. Triển lãm sẽ được trưng bày tại Đường sách TPHCM kéo dài đến ngày 29-7, cho phép công chúng thưởng thức và khám phá những tác phẩm ảnh đặc sắc này.

Thông qua hai tập sách ảnh, nghệ sĩ nhiếp ảnh Nguyễn Á hy vọng sẽ truyền tải được những giá trị lịch sử và văn hóa của đất nước, cũng như sự tri ân với những người đã cống hiến cho sự phát triển của thành phố. Sự kiện này cũng là dịp để công chúng có thể hiểu rõ hơn về những nỗ lực của các nghệ sĩ trong việc bảo tồn và phát huy giá trị văn hóa của dân tộc.

Triển lãm nghệ thuật sắp đặt ‘CUỘN HAY CUỐN’ do nhóm sinh viên Trường Đại học FPT Hà Nội tổ chức, phối hợp cùng Nhà triển lãm Mỹ thuật, đã chính thức khai mạc vào ngày gần đây. Sự kiện này nằm trong khuôn khổ dự án MINDBACK, một dự án truyền thông có mục tiêu nâng cao nhận thức về ‘Brain Rot’ – một hiện tượng toàn cầu chỉ sự sa sút về tinh thần và trí tuệ do tiếp xúc quá mức với nội dung số kém giá trị.

Nhóm sinh viên Trường Đại học FPT Hà Nội đã tiên phong khởi xướng dự án truyền thông xã hội mang tên MIND BACK, với mục tiêu kêu gọi giới trẻ nâng cao nhận thức và chủ động thay đổi hành vi tiêu thụ nội dung số độc hại. Dự án này cũng là đồ án tốt nghiệp của nhóm sinh viên ngành Truyền thông Đa phương tiện, dưới sự hướng dẫn chuyên môn của ThS. Hoàng Mai Anh.

Triển lãm được thiết kế như một hành trình khám phá nội tâm, với không gian nghệ thuật độc đáo, kết hợp giữa nghệ thuật sắp đặt và yếu tố tương tác công nghệ. Người tham dự sẽ có những trải nghiệm trực diện, sáng tạo và gợi mở thông qua 12 tác phẩm sắp đặt mang tính ẩn dụ thị giác mạnh mẽ. Không gian triển lãm được sắp xếp như một bản đồ tâm trí thời đại số, giúp người xem không chỉ nhìn mà còn chạm – cảm về ‘Brain Rot’ đang vận hành ra sao trong chính tâm trí mình.

Vương Huyền Nhi, ‘thủ lĩnh’ của dự án MIND BACK, chia sẻ rằng triển lãm nghệ thuật sắp đặt ‘CUỘN HAY CUỐN’ là trái tim của toàn bộ chiến dịch. ‘Chúng tôi không chỉ muốn tạo ra một không gian trưng bày, mà là một trải nghiệm chạm vào nhận thức, giúp các bạn trẻ nhìn lại chính hành vi tiêu thụ nội dung số của mình, qua một lăng kính vừa sâu sắc, vừa rất đời thường.’

Triển lãm sẽ kéo dài từ nay đến hết ngày 31-7, mời gọi công chúng đến trải nghiệm và suy ngẫm về vấn đề quan trọng này. Trong suốt thời gian diễn ra triển lãm, du khách có thể tham quan và tìm hiểu thêm về dự án MINDBACK cũng như cách thức tham gia và đóng góp vào việc nâng cao nhận thức về ‘Brain Rot’ tại https://mindback.vn/ .

Ngày 27 tháng 7 năm 2025, chương trình ca nhạc đặc biệt ‘Bức thư gửi lại mai sau’ đã được phát sóng trên kênh VTV9, nhân kỷ niệm 78 năm ngày Thương binh Liệt sĩ. Chương trình không chỉ là một lời tri ân xúc động dành cho những người đã ngã xuống vì Tổ quốc, mà còn là cầu nối giữa quá khứ và hiện tại, giữa những người đã hy sinh và thế hệ hôm nay đang sống.

Chương trình được thực hiện dưới hình thức MV kết hợp chia sẻ cùng nhạc sĩ dưới góc nhìn chuyên môn, giúp khán giả hiểu rõ hơn về hoàn cảnh sáng tác và thông điệp mà ca khúc truyền tải. Ca khúc ‘Bức thư gửi lại mai sau’ được sáng tác bởi nhạc sĩ Trần Nam, lấy cảm hứng từ bức thư viết tay của 3 chiến sĩ giải phóng quân, bao gồm Lê Hoàng Vũ, Nguyễn Chí và Trần Viết Dũng, những người đã hy sinh tại chiến trường miền Đông Nam Bộ vào năm 1966.

Bức thư này được tìm thấy cùng hài cốt của ba liệt sĩ vào năm 1984, trong một khu rừng nguyên sinh ở thượng nguồn sông Đồng Nai. Suốt 18 năm giữa rừng già nắng gió, bức thư được bảo quản nguyên vẹn như tâm nguyện của những người lính trẻ đã anh dũng chiến đấu vì độc lập dân tộc. Trong bức thư, các chiến sĩ viết: ‘Chúng tôi, Lê Hoàng Vũ – quê Thái Bình, Nguyễn Chí – quê Quảng Ngãi, Trần Viết Dũng – quê TP Sài Gòn, chiến sĩ thuộc Tiểu đội 1, Trung đội Ký Con, Trung đoàn Bình Giã, Quân giải phóng miền Nam. Chúng tôi mong được ghi nhận rằng chúng tôi đã từng sống, chiến đấu và đã chết trong một mùa xuân giữa đất trời như trăm ngàn cái chết của người Việt Nam chân chính cho Tổ quốc và dân tộc sống còn’.

Ca khúc được thể hiện bởi ca sĩ Hữu Kiên, Quán quân Tìm kiếm tài năng Việt Nam 2013, với phong cách trữ tình sâu lắng. Giai điệu nhẹ nhàng, lời ca nhiều cảm xúc như một tiếng vọng từ quá khứ, gợi lên nỗi xúc động sâu xa về sự hy sinh và khát vọng hòa bình.

Nhạc sĩ Nguyễn Đức Trung, khách mời của chương trình, đã chia sẻ những cảm xúc của mình khi được nghe ca khúc này. Theo ông, ca khúc có những cao trào được thể hiện khá tốt do xuất phát từ trái tim và cảm xúc thật của người viết nhạc, từ đó dễ dàng lan tỏa đến người nghe.

Không đơn thuần là một MV, chương trình là cầu nối giữa quá khứ và hiện tại, giữa những người đã nằm xuống và thế hệ hôm nay đang sống. Tác phẩm góp phần nhắc nhớ rằng: mỗi ngày bình yên hôm nay đều được đánh đổi bằng máu xương và tình yêu nước của cha anh.

Thông qua chương trình ‘Bức thư gửi lại mai sau’, chúng ta có thể hiểu rõ hơn về giá trị của hòa bình và tự do mà chúng ta đang hưởng thụ ngày hôm nay. Đồng thời, chương trình cũng thể hiện sự tri ân và tưởng nhớ đến những người đã hy sinh vì Tổ quốc, như một lời hứa sẽ tiếp tục xây dựng và bảo vệ đất nước.

Chương trình ‘Bức thư gửi lại mai sau’ đã phát sóng lúc 21h45 ngày 27/7/2025 trên VTV9, như một sự tri ân và tưởng nhớ đến những người đã hy sinh vì Tổ quốc. Mọi người có thể xem lại chương trình tại đây.

Là một nghệ nhân xăm hình tại Hà Nội, Lê Sang đã thể hiện sự kiên định và đam mê trong việc sửa hình xăm cũ, hỏng hay biến hóa vết sẹo lồi thành những tác phẩm nghệ thuật độc đáo. Với kinh nghiệm hơn 10 năm trong nghề, Lê Sang đã tạo ra nhiều tác phẩm độc bản, giúp khách hàng che khuyết điểm hình thể và tự tin hơn trong cuộc sống.

Lê Sang bắt đầu sự nghiệp xăm hình của mình vào năm 2014, khi ngành xăm hình tại Việt Nam còn nhiều hạn chế và phải đối mặt với nhiều hoài nghi và định kiến về nghề nghiệp của mình. Tuy nhiên, anh đã không bỏ cuộc và đã từng bước chứng minh bản thân trong suốt quá trình làm nghề. Đối với Lê Sang, việc xăm hình không chỉ là một nghề, mà còn là một cách để giúp khách hàng chữa lành tổn thương tinh thần do khuyết điểm cơ thể gây ra.

Lê Sang gọi việc xăm hình là ‘Nghệ thuật tái sinh’, một loại hình nghệ thuật giúp khách hàng tìm lại sự tự tin và thoải mái với cơ thể của mình. Anh cho rằng, để thành công trong nghề này, cần phải có sự thấu cảm và hiểu biết về tâm lý của khách hàng. Việc hiểu được nhu cầu và mong muốn của khách hàng là chìa khóa để tạo ra những tác phẩm nghệ thuật độc đáo và có ý nghĩa.

Với mục tiêu xây dựng một hệ sinh thái nghề bền vững, Lê Sang đã thành lập thương hiệu Era Tattoo vào năm 2014. Anh đã chú trọng chuyên môn, văn hóa tổ chức và đào tạo để phát triển toàn diện. Lê Sang đã tạo ra một môi trường làm việc chuyên nghiệp và thân thiện, nơi mà các nghệ nhân xăm hình có thể phát triển kỹ năng và sáng tạo.

Trong nửa đầu năm 2025, trước làn sóng cắt giảm chi tiêu, Lê Sang đã phải đối mặt với nhiều khó khăn. Tuy nhiên, anh đã kiên định và may mắn, thương hiệu của anh vẫn trụ vững và mở rộng cơ sở. Lê Sang kỳ vọng sẽ đưa studio Era Tattoo thành trung tâm sửa hình lớn nhất châu Á, góp phần lan tỏa ‘Nghệ thuật tái sinh’ đến với nhiều người hơn.

Đối với thế hệ thợ trẻ, Lê Sang hy vọng sẽ truyền thông điệp dám dấn thân, mạnh dạn làm và tái định nghĩa vai trò nghề xăm trong xã hội hiện đại. Anh tin rằng, với sự đam mê và kiên định, các nghệ nhân xăm hình có thể tạo ra những tác phẩm nghệ thuật độc đáo và có ý nghĩa, góp phần thay đổi cách nhìn của xã hội về nghề xăm hình.

Lê Sang và thương hiệu Era Tattoo của anh đã trở thành một biểu tượng của sự thành công và sáng tạo trong ngành xăm hình tại Việt Nam. Với sự kiên định và đam mê, Lê Sang sẽ tiếp tục tạo ra những tác phẩm nghệ thuật độc đáo và có ý nghĩa, giúp khách hàng che khuyết điểm hình thể và tự tin hơn trong cuộc sống. Thông tin thêm về Era Tattoo có thể được tìm thấy trên trang web chính thức của thương hiệu.

Ngày 27 tháng 7 tới, sự kiện âm nhạc đặc biệt sẽ diễn ra tại The Global City, Thủ Đức, với sự kết hợp độc đáo giữa hai bản concerto kinh điển của nhạc cổ điển: Concerto dành cho piano của Frédéric Chopin và Concerto dành cho cello của Edward Elgar. Sự kiện này là đêm Gala Concert nằm trong chuỗi hoạt động của cuộc thi Grand Opus Performing Competition 2025.

Sự kết hợp giữa hai bản concerto này hứa hẹn mang lại một trải nghiệm âm nhạc mới mẻ và sâu sắc cho khán giả. Nếu Chopin Piano Concerto là không gian của sự lãng mạn, trữ tình và kỹ thuật rực rỡ, thì Elgar Cello Concerto lại mang đậm chất nội tâm, chất Anh trầm mặc sau Thế chiến thứ nhất – một bản nhạc của sự hồi tưởng, của nỗi buồn sâu lắng nhưng đầy nhân văn.

Các nghệ sĩ hàng đầu sẽ tham gia vào đêm nhạc này, bao gồm pianist Nguyễn Bích Trà, cellist Phan Đỗ Phúc, nhạc trưởng Trần Nhật Minh và dàn nhạc giao hưởng Saigon Festival Orchestra. Nguyễn Bích Trà, con gái của NSND Trà Giang, là một trong những người Việt hiếm hoi từng ghi âm trọn bộ tác phẩm piano của nhà soạn nhạc người Anh – Ernesto Halffter – cho đĩa Deutsche Grammophon. Cô sẽ biểu diễn bản Concerto số 1 của Chopin, một tác phẩm được viết khi ông mới 20 tuổi.

Phan Đỗ Phúc, nghệ sĩ cello từng được đào tạo tại Đức và Mỹ, sẽ biểu diễn bản Concerto của Elgar, một tác phẩm được viết vào cuối đời của ông, ở tuổi 62. Với sự từng trải, Phan Đỗ Phúc không đơn thuần chơi nhạc, mà kể lại câu chuyện Elgar như một hồi ký bằng âm thanh.

Đồng hành với họ là nhạc trưởng Trần Nhật Minh, một người dày dạn kinh nghiệm trong lĩnh vực nhạc kịch và giao hưởng tại Việt Nam. Dưới sự chỉ huy của anh, dàn nhạc Saigon Festival Orchestra – một tập thể trẻ, nhiệt huyết và ngày càng chuyên nghiệp – sẽ mang lại chiều sâu hòa âm, nâng đỡ và tôn vinh hai nhạc cụ solo.

Đêm Gala này không chỉ là một sự kiện âm nhạc, mà còn là cơ hội để khán giả trải nghiệm âm nhạc theo cách khác – gần gũi, mở và giàu kết nối hơn. Với những ai yêu nhạc cổ điển, đây là một sự kiện không thể bỏ lỡ. Nhưng với cả những người chưa quen thuộc, đêm Gala này chính là cơ hội để bước vào thế giới của Chopin và Elgar – một thế giới không rào cản ngôn ngữ, chỉ có cảm xúc và sự đồng cảm.

NSƯT Kim Tử Long lên tiếng đính chính thông tin sai lệch về sức khỏe của mình

Mạng xã hội gần đây lan truyền thông tin về việc NSƯT Kim Tử Long bị u não và phải nhập viện cấp cứu, khiến nhiều người hâm mộ lo lắng cho tình trạng sức khỏe của nam nghệ sĩ. Tuy nhiên, vào chiều ngày 26/7, chính Kim Tử Long đã lên tiếng phủ nhận thông tin này trong một buổi phát sóng trực tiếp.

Kim Tử Long khẳng định rằng thông tin về việc anh bị u não và nằm viện là hoàn toàn không đúng sự thật. Anh cho biết rằng những thông tin sai lệch này đã gây ảnh hưởng nghiêm trọng đến cuộc sống và công việc của anh. Vì vậy, anh kêu gọi các kênh truyền thông đã đăng tải thông tin này hãy gỡ xuống và không tiếp tục lan truyền thêm nữa.

Nam nghệ sĩ nhấn mạnh rằng việc đưa thông tin về sức khỏe và tính mạng của anh lên mạng có thể gây hoang mang cho khán giả và ảnh hưởng đến tinh thần của anh. Trong thời gian gần đây, anh đã nhận được nhiều cuộc gọi hỏi thăm từ đồng nghiệp và bạn bè vì họ tin rằng anh đang gặp vấn đề sức khỏe. Tuy nhiên, anh vẫn tiếp tục công việc biểu diễn của mình một cách bình thường.

Không chỉ vậy, Kim Tử Long còn bày tỏ sự tổn thương trước những bình luận tiêu cực và chỉ trích mà anh đã nhận phải. Anh tự nhủ rằng năm nay có lẽ là một năm khó khăn đối với mình và hy vọng sẽ vượt qua được giai đoạn này.

Được biết, NSƯT Kim Tử Long là một nghệ sĩ cải lương nổi tiếng và được yêu thích với những ca khúc nhạc Hoa lời Việt. Hiện tại, anh đang sống cùng vợ và con tại một căn biệt thự ở huyện Bình Chánh, TP.HCM. Ngoài công việc nghệ thuật, Kim Tử Long còn kinh doanh và sở hữu nhiều tài sản giá trị.

Trước sự việc này, người hâm mộ cũng như công chúng hy vọng Kim Tử Long sẽ tiếp tục có những đóng góp cho nền nghệ thuật nước nhà và vượt qua giai đoạn khó khăn này.

Nam nghệ sĩ gạo cội Kim Tử Long vừa lên tiếng phản pháo thông tin sai lệch về tình trạng sức khỏe của mình đang lan truyền trên mạng xã hội. Trong một buổi phát trực tiếp, ông thẳng thắn khẳng định bản thân hoàn toàn khỏe mạnh và không hề mắc bất kỳ bệnh hiểm nghèo nào.

Trước đó, trên một số kênh YouTube và tài khoản mạng xã hội, thông tin không chính xác về sức khỏe của Kim Tử Long đã được chia sẻ, khiến không ít khán giả cảm thấy lo lắng. Một hình ảnh ông nằm trên giường bệnh đã được sử dụng như một minh chứng cho tin đồn, tuy nhiên hình ảnh này thực chất là một cảnh quay trong bộ phim “Yêu nhau ngày nắng ấm” mà ông đã tham gia diễn xuất.

Kim Tử Long tâm sự, vào ngày hôm qua, ông đã nhận được hơn 100 cuộc gọi từ người thân, bạn bè và đồng nghiệp hỏi thăm tình hình sức khỏe. Ông bày tỏ sự hoang mang và không ít buồn phiền trước những tin đồn không căn cứ này. Ông cũng khẳng định hiện tại vẫn đang đi diễn đều đặn và đang chuẩn bị cho các dự án mới.

Những tin đồn này đã và đang gây ra một số ảnh hưởng không nhỏ đến cuộc sống của ông. Ông mong muốn công chúng có thể tỉnh táo và không nên đưa thông tin về sức khỏe và tính mạng của ông ra để tạo chiêu trò tăng tương tác, điều không chỉ ảnh hưởng đến bản thân ông mà còn ảnh hưởng đến những người yêu thương ông.

Kim Tử Long là một trong những giọng ca cải lương được yêu mến và thường xuyên biểu diễn trong các chương trình về vọng cổ, dân ca. Ở tuổi 59, ông vẫn giữ cho mình một phong độ ổn định trong sự nghiệp nghệ thuật.

Trong hành trình 50 năm hình thành và phát triển của Báo Người Lao Động, Giải Mai Vàng đã đồng hành cùng chặng đường 30 năm đầy thăng trầm. Đằng sau những dấu ấn văn hóa – nghệ thuật sâu đậm là sự nỗ lực không ngừng nghỉ của những người tổ chức và thực hiện chương trình. Không chỉ đơn thuần là một lễ trao giải thường niên nhằm vinh danh những gương mặt văn nghệ sĩ được yêu thích nhất do bạn đọc và khán giả bình chọn, Giải Mai Vàng do Báo Người Lao Động tổ chức trong suốt 30 năm qua còn là nơi hội tụ của những giá trị nhân văn, tinh thần lao động nghệ thuật nghiêm túc và đột phá, sáng tạo trong dàn dựng sân khấu.

Giai đoạn 2020-2024, bên cạnh 14 hạng mục truyền thống được bạn đọc đề cử và bình chọn, Lễ trao Giải Mai Vàng đã để lại dấu ấn mạnh mẽ nhờ sự cải tiến cả về hình thức lẫn nội dung, với mỗi năm một chủ đề riêng, được dàn dựng công phu. Nổi bật trong đó là những tiết mục ca cảnh nghệ thuật đa dạng và phong phú. Từ ‘Trang sử quê ta’ (2020), ‘Tự hào cờ Tổ quốc’ (2021), ‘Thiêng liêng cờ Tổ quốc’ (2022), ‘Lòng tốt quanh ta’ (2023) cho đến ‘Mai Vàng hội ngộ 30 năm’ (2024), các tiết mục ca cảnh đã góp phần giúp Lễ trao Giải Mai Vàng không chỉ là những đêm vinh danh văn nghệ sĩ mà còn trở thành các tác phẩm sân khấu tổng hợp, phản ánh dòng chảy đời sống xã hội và văn hóa – nghệ thuật của TP HCM nói riêng, cả nước nói chung.

Các ca cảnh được xây dựng với kịch bản chặt chẽ, ngôn ngữ nghệ thuật sâu sắc, kết hợp giữa kịch nói, cải lương với âm nhạc, múa hiện đại và truyền thống, tạo thành một thông điệp nghệ thuật rõ ràng. Sự cải tiến và đổi mới của Mai Vàng trong những năm gần đây đã thu hút sự tham gia của nhiều nghệ sĩ gạo cội cũng như các diễn viên trẻ. Bên cạnh đó, tiểu phẩm hài – một ‘đặc sản’ khác của Mai Vàng – cũng có những đổi mới đáng kể. Không chỉ là tiếng cười đơn thuần, NSND Việt Anh, NSƯT Lê Thiện, NSƯT Thanh Thanh Hiền và các nghệ sĩ Tấn Beo, Phi Phụng… đã tạo nên những tác phẩm châm biếm thâm thúy, phản ánh những vấn đề nổi cộm trong xã hội.

Lễ trao Giải Mai Vàng không chỉ là một show diễn thông thường, mà còn là cuộc hội ngộ nghệ thuật đầy cảm hứng. Các tiết mục ‘đặt hàng’ thường yêu cầu dàn dựng mới, phối khí mới, biểu diễn ‘sống’ với ban nhạc và có múa phụ họa. 30 năm qua, Giải Mai Vàng đã trở thành một phần không thể thiếu trong đời sống văn hóa – nghệ thuật của TP HCM và cả nước. Với bạn đọc và khán giả theo dõi lễ trao giải mỗi năm, sân khấu Mai Vàng luôn là điểm hẹn dạt dào cảm xúc, chân thành, bền bỉ tình yêu thương trong trái tim cộng đồng.