Những hình ảnh lãng mạn và gần gũi của cặp đôi Trương Dư Hi và Tất Văn Quân trong bộ phim mới ‘Ánh mắt thâm tình’ đang thu hút sự chú ý lớn của công chúng. Mới đây, loạt ảnh quảng bá cho bộ phim này đã được chia sẻ và gây sốt trên mạng xã hội. Trong đó, Tất Văn Quân diện vest đen và âu yếm Trương Dư Hi bằng một tay, khiến nhiều người liên tưởng đến các bộ tiểu thuyết ngôn tình.

Nữ diễn viên Trương Dư Hi gây chú ý với nhan sắc đỉnh cao trong bộ váy đỏ táo bạo, khoe vóc dáng mảnh mai và thanh lịch. Tại buổi giới thiệu phim vào ngày 21/7, Trương Dư Hi và Tất Văn Quân đã thể hiện sự ăn ý và ngọt ngào trên sân khấu. Mặc dù Trương Dư Hi hơn Tất Văn Quân 6 tuổi, nhưng cả hai không hề có sự chênh lệch về ngoại hình. Nhiều tương tác thân mật giữa hai diễn viên đã khiến khán giả không khỏi xuýt xoa và tấm tắc khen ngợi.

Trương Dư Hi cũng đang nhận được nhiều đánh giá tích cực về diễn xuất trong ‘Ánh mắt thâm tình’. Trước đây, cô được biết đến với nhan sắc xinh đẹp nhưng bị chê diễn xuất mờ nhạt. Đó là lý do cô vẫn chưa thể bứt phá trong sự nghiệp diễn xuất của mình. Trương Dư Hi bắt đầu gây chú ý trong giới giải trí với danh xưng hot girl và là bạn gái cũ của thiếu gia Vương Tư Thông. Cô nhanh chóng tham gia vào nhiều dự án phim và sự kiện nhờ lợi thế về ngoại hình.

Tuy nhiên, diễn xuất thiếu tự nhiên và các bộ phim chưa đột phá đã khiến cô vẫn chưa thể tỏa sáng. Mới đây, cô tham gia chương trình ‘Đạp gió 2025’ và mặc dù đã lọt vào đội hình thành đoàn, nhưng chương trình đã không còn giữ được sức hút như trước. Với ‘Ánh mắt thâm tình’, Trương Dư Hi được kỳ vọng sẽ có một bước tiến trong sự nghiệp diễn xuất của mình.

Bộ phim không có dàn diễn viên đình đám nhưng đã thu hút được sự chú ý của khán giả ngay từ tập đầu tiên với nội dung hấp dẫn và đạt tỷ suất người xem khả quan khi chiếu trên đài Hồ Nam (Trung Quốc). Trong khi đó, không chỉ trong lĩnh vực phim ảnh, mà cả trong nghệ thuật Trung Hoa nói chung cũng có một lịch sử lâu đời và phong phú.

Một cuốn sách có tựa đề ‘Lịch sử mỹ thuật Trung Hoa’ do GS Dương Kỳ viết đã đưa ra một bức tranh toàn cảnh về di sản nghệ thuật và thẩm mỹ của Trung Hoa trong suốt 5.000 năm lịch sử. Sách giúp người đọc hiểu rõ hơn về dòng chảy sáng tạo trong mỹ thuật Trung Hoa và các tác phẩm nghệ thuật kinh điển đã trở thành biểu tượng cho văn hóa Trung Hoa.

Nữ diễn viên trẻ Bạch Tiểu Anh đã tạo nên một dấu ấn đáng nhớ trong làng điện ảnh khi được chọn là nhân tố chính trong bộ phim “Girl”, tác phẩm đánh dấu sự ra mắt của nữ diễn viên và cũng là đạo diễn nổi tiếng Thư Kỳ. Thông tin mới nhất cho biết, bộ phim này sẽ tham gia tranh giải Sư tử vàng tại Liên hoan phim Venice 2025, một trong những sự kiện điện ảnh uy tín và được關注 nhất trên toàn cầu.

Ở tuổi 18, Bạch Tiểu Anh đã tỏa sáng với hình ảnh ấn tượng qua vẻ ngoài hồn nhiên, đôi mắt trong sáng và nụ cười tươi rạng rỡ. Sự xuất hiện của cô trong dự án “Girl” của Thư Kỳ gây nên nhiều bất ngờ khi chính thức tranh giải cao nhất tại Venice 2025. Không chỉ đảm nhiệm vai trò đạo diễn, Thư Kỳ còn trực tiếp đóng vai chính trong bộ phim này, thể hiện sự quyết tâm và kỳ vọng lớn đối với tác phẩm.

Trước đó, Bạch Tiểu Anh được biết đến như một trong những diễn viên nhí triển vọng của điện ảnh Đài Loan. Cô đã tham gia vào nhiều dự án phim và đã để lại ấn tượng đáng nhớ với khán giả. Sự kiện “Girl” của Thư Kỳ và Bạch Tiểu Anh gây chú ý không chỉ bởi sự kết hợp độc đáo giữa đạo diễn và diễn viên mà còn bởi thông điệp và câu chuyện mà bộ phim này hứa hẹn mang lại.

Với việc tham gia tranh giải Sư tử vàng tại Liên hoan phim Venice 2025, “Girl” của Thư Kỳ và Bạch Tiểu Anh chắc chắn sẽ thu hút sự quan tâm của giới chuyên môn và công chúng. Đây là cơ hội để Bạch Tiểu Anh khẳng định vị trí của mình trong làng điện ảnh và mở ra những cánh cửa mới cho sự nghiệp diễn xuất của cô.

Chiều ngày 23 tháng 7, tại Hà Nội, bộ phim điện ảnh “Mưa đỏ” do Điện ảnh Quân đội Nhân dân sản xuất đã tổ chức buổi ra mắt giới thiệu phim. Sự kiện này đã thu hút nhiều nghệ sĩ, khách mời đặc biệt và cựu chiến binh, nhằm giới thiệu hành trình dựng lại những lát cắt oanh liệt của trận chiến 81 ngày đêm bảo vệ Thành cổ Quảng Trị năm 1972.

Bộ phim “Mưa đỏ” được lấy cảm hứng từ kịch bản của nhà văn Chu Lai, là một phim chiến tranh cách mạng được đầu tư quy mô lớn, với thông điệp tri ân và khơi dậy niềm tự hào dân tộc. Đạo diễn, NSƯT Đặng Thái Huyền đã xúc động chia sẻ về bộ phim: “Chúng tôi không coi đây là một bộ phim đơn thuần, mà là nén tâm hương gửi đến những người lính đã hy sinh cho độc lập dân tộc”.

Chị Đặng Thái Huyền cũng kể thêm về quá trình quay phim đầy khắc nghiệt tại Quảng Trị: “Những ngày mưa gió, đất nhão đến mức máy quay không thể di chuyển, nhưng không một ai nản lòng. Có cảnh các chiến sĩ vượt sông dưới làn pháo kích, khi cận kề cái chết, họ chỉ biết gọi Mẹ ơi, vợ ơi… khiến cả đoàn không cầm được nước mắt”.

Buổi giới thiệu ra mắt còn có sự góp mặt của các nhân chứng lịch sử như Đại tá Đào Văn Phê, Thiếu tá Trần Trọng Can… những người từng chiến đấu tại Thành cổ năm xưa. Những chia sẻ chân thực, đầy xúc động của họ về ký ức chiến tranh khiến khán phòng lặng đi.

Một điểm nhấn cảm xúc trong chương trình là phần biểu diễn của diễn viên Nguyễn Hùng thủ vai chiến sĩ Hải, đã thể hiện xúc động ca khúc “Còn gì đẹp hơn”, được xem là bản sử thi âm nhạc về tâm hồn người lính giữa khói lửa chiến tranh. Với chất giọng đầy nội lực và cảm xúc, tiết mục đã mang đến khoảnh khắc lắng đọng, gợi nhớ hình ảnh những người lính tuổi đôi mươi nguyện dâng cả tuổi xuân vì hòa bình Tổ quốc.

Phát biểu tại sự kiện, Thiếu tướng Nguyễn Xuân Thủy, Phó Cục trưởng Cục Tuyên huấn đánh giá cao nỗ lực của đoàn làm phim và khẳng định “Mưa đỏ” sẽ là điểm sáng trong chuỗi hoạt động kỷ niệm 80 năm Cách mạng Tháng Tám và Quốc khánh 2-9. Đại diện Điện ảnh Quân đội Nhân dân cho biết, toàn bộ bối cảnh Thành cổ được dựng trong 10 tuần, nhiều vũ khí thật được sử dụng để tăng tính chân thực.

Bộ phim dự kiến khởi chiếu từ ngày 22 tháng 8, là bản anh hùng ca bằng điện ảnh về tình đồng đội, khát vọng hòa bình và lòng yêu nước của thế hệ trẻ Việt Nam trong thời khắc sinh tử của dân tộc. Đây là một tác phẩm điện ảnh đáng mong đợi, hứa hẹn sẽ mang đến cho khán giả những cảm xúc sâu sắc và tự hào về lịch sử của dân tộc.

Với những nỗ lực và tâm huyết của đoàn làm phim, “Mưa đỏ” chắc chắn sẽ là một bộ phim đáng xem, giúp khán giả hiểu rõ hơn về lịch sử và những hy sinh của thế hệ trước để bảo vệ Tổ quốc. Bộ phim cũng là một món quà ý nghĩa dành cho cả người dân Việt Nam, đặc biệt là thế hệ trẻ, giúp họ hiểu rõ hơn về giá trị của hòa bình và tự do.

Diễn viên Hàn Quốc Jung Il-woo sẽ có mặt tại Việt Nam để tham gia vào chuỗi hoạt động quảng bá cho bộ phim ‘Mang mẹ đi bỏ’, một dự án điện ảnh hợp tác giữa Hàn Quốc và Việt Nam. Sự kiện này hứa hẹn sẽ thu hút sự quan tâm của công chúng và giới truyền thông, khi bộ phim này nổi bật với cốt truyện giàu cảm xúc về gia đình, đánh vào nỗi đau và sự thức tỉnh về tình thân, đặc biệt tập trung vào mối quan hệ giữa mẹ và con.

Trong phim, Jung Il-woo thủ vai một người chồng Hàn Quốc hiền lành, luôn yêu thương và ủng hộ vợ trong những thời điểm khó khăn. Qua nhân vật này, diễn viên đã thể hiện sự đa dạng trong diễn xuất của mình và khẳng định khả năng tiếp cận cảm xúc của khán giả. Jung Il-woo sẽ đồng hành cùng đoàn phim trong một loạt các hoạt động tại Việt Nam, bao gồm các buổi giao lưu tại rạp, gặp gỡ khán giả và một buổi fan meeting dành riêng cho người hâm mộ.

Sự xuất hiện của Jung Il-woo tại Việt Nam hứa hẹn tạo ra một hiệu ứng tích cực cho bộ phim, không chỉ thu hút sự quan tâm của truyền thông và công chúng, mà còn thể hiện sự gắn kết giữa ngành điện ảnh Hàn Quốc và Việt Nam. Với những nỗ lực trong việc quảng bá và phát triển thị trường điện ảnh, dự án này kỳ vọng sẽ mang lại thành công và mở ra nhiều cơ hội hợp tác trong tương lai.

Bộ phim ‘Mang mẹ đi bỏ’ sẽ có suất chiếu đặc biệt vào ngày 30 và 31/7, trước khi chính thức ra mắt trên toàn quốc vào ngày 1/8/2025. Khán giả có thể theo dõi thông tin về lịch chiếu và các hoạt động liên quan qua các kênh truyền thông chính thức và trang web của phim. Với sự tham gia của Jung Il-woo và thông tin về suất chiếu đặc biệt, bộ phim đang nhận được nhiều sự quan tâm từ công chúng và hứa hẹn sẽ là một trong những sự kiện điện ảnh nổi bật của năm.

Mùa hè này đã chứng kiến sự xuất hiện của nhiều bộ phim hoạt hình đáng chú ý tại Việt Nam, trong đó có bộ phim Wolfoo và cuộc đua tam giới. Tuy nhiên, bộ phim này mới chỉ thu về 2,7 tỷ đồng từ ngày khởi chiếu 11/7 đến nay. So với bộ phim hoạt hình Nhật Bản Conan, hiện đang chiếu tại Việt Nam, Wolfoo kém xa với doanh thu lên đến 49 tỷ đồng tính đến thời điểm hiện tại.

Đáng nói hơn, Wolfoo còn bị vượt mặt bởi phim ngắn Đàn cá gỗ. Dù chỉ dài 30 phút, có giá vé 39.000 đồng và ra rạp muộn hơn 4 ngày, Đàn cá gỗ hiện đã thu hơn 4,3 tỷ đồng, vượt qua cả phim hoạt hình Việt trước đó là Trạng Quỳnh nhí: Truyền thuyết Kim Ngưu (3,2 tỷ đồng).

Ngược lại, ngành công nghiệp hoạt hình Nhật Bản tiếp tục chứng minh sức hút của mình. Bộ phim hoạt hình Nhật Bản ‘Thanh gươm diệt quỷ: Vô hạn thành’ dự kiến sẽ khởi chiếu tại Việt Nam vào ngày 15/8. Đây là phim đang ‘làm mưa, làm gió’ tại xứ phù tang với doanh thu tuần đầu tiên lên tới 51 triệu USD (gần 1.400 tỷ đồng), vượt qua Conan trong cùng thời điểm.

Thành công của những phim hoạt hình Nhật Bản có nguyên tác là những bộ truyện anime đình đám, với lượng fan đông đảo tại nước ta, đây có thể là nguyên nhân chính khiến phim hoạt hình trong nước bị lép vế.

Tuy nhiên, nhìn về mặt tích cực, chưa bao giờ hoạt hình Việt sôi nổi tại rạp như hè năm nay, với ba bộ phim: Dế Mèn: Cuộc phiêu lưu tới xóm Lầy Lội, Trạng Quỳnh nhí: Truyền thuyết Kim Ngưu và Wolfoo và cuộc đua tam giới. Không chỉ tăng về số lượng, chất lượng các phim cũng được cải thiện rõ rệt, thể hiện tiềm năng lớn của hoạt hình dài Việt Nam.

Dế Mèn: Cuộc phiêu lưu tới xóm Lầy Lội hiện đang dẫn đầu với doanh thu 21 tỷ đồng, tạo tín hiệu tích cực. Tuy nhiên, hai phim ra rạp sau đó lại không đạt được kết quả tương xứng dù được đánh giá cao hơn về mặt kỹ thuật, thông điệp và bản sắc văn hóa.

Thực tế cho thấy, dù hoạt hình Việt đã bước qua thời kỳ hiếm phim và chất lượng yếu, khán giả vẫn chưa thực sự ‘mở lòng’. Những cải tiến đáng ghi nhận như công nghệ tốt hơn, thiết kế chỉn chu, nội dung gần gũi, đậm chất Việt vẫn chưa đủ sức kéo người xem đến rạp.

So với hoạt hình nước ngoài, yếu tố thương hiệu và hình ảnh vẫn là điều khiến khán giả đặt niềm tin. Ngay cả Wolfoo, nhân vật đã rất nổi tiếng trên YouTube với hơn 4,5 tỷ lượt xem mỗi tháng, sở hữu ba nút kim cương và hàng trăm nút vàng, bạc khi đưa lên màn ảnh rộng cũng không đủ sức tạo cú hích doanh thu.

Điều đó cho thấy, hoạt hình Việt vẫn còn nhiều thử thách phía trước nếu muốn chinh phục khán giả và đi đường dài. Tuy nhiên, nếu đội ngũ sản xuất tiếp tục sáng tạo; nâng cao chất lượng nội dung và hình ảnh; tăng cường quảng bá thì tin rằng, phim hoạt hình Việt sẽ vẫn có dư địa để phát triển trong tương lai.

Ngày gần đây, họa sĩ Trần Thanh Thục đã có buổi chia sẻ đặc biệt tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, trong khuôn khổ chuỗi chương trình ‘Art Talk – Những nẻo đường nghệ thuật’. Buổi giao lưu với chủ đề ‘Trần Thanh Thục – Lặng lẽ một dòng tranh vải’ đã hé mở hành trình hơn 40 năm gắn bó với tranh vải của nữ họa sĩ tài năng.

Tranh vải, một chất liệu độc đáo và đầy thách thức trong mỹ thuật đương đại, không phải là lựa chọn phổ biến trong giới nghệ thuật. Tuy nhiên, với Trần Thanh Thục, đây là ngôn ngữ phù hợp nhất để kể những câu chuyện về ký ức, thiên nhiên, phụ nữ, thân phận và những góc nhìn đời thường. Những tác phẩm của họa sĩ không chỉ dừng lại ở giá trị thẩm mỹ mà còn ẩn chứa những lớp ý nghĩa sâu sắc.

Các tác phẩm của họa sĩ Trần Thanh Thục như những bài thơ thị giác, tái hiện cảnh sắc thiên nhiên, hình ảnh thiếu nữ, mái nhà xưa, con thuyền, lũy tre… bằng lớp lang màu sắc trầm ấm và bố cục dung dị. Tại buổi trò chuyện, họa sĩ đã chia sẻ về quy trình sáng tác của mình, từ việc chọn vải, cảm nhận màu sắc đến bố cục. Những mảnh vải được lựa chọn tỉ mỉ, không theo quy tắc máy móc mà theo cảm xúc và trực giác, tạo nên những điểm nhấn có hồn trong tác phẩm.

Với họa sĩ Trần Thanh Thục, tranh vải không phải là sự thử nghiệm mà là một lựa chọn đã chín muồi. Hành trình của bà là minh chứng cho sự bền bỉ và khát vọng làm nghề nghiêm túc. Sáng tác tranh vải là một hành trình đầy thử thách và kiên nhẫn. Khó khăn đến từ chất liệu, kỹ thuật và thời gian hoàn thiện một tác phẩm. Việc lựa chọn và xử lý chất liệu đòi hỏi sự tỉ mỉ và kiên nhẫn cao độ.

Đằng sau vẻ nữ tính của tranh là tinh thần rất kiên cường. Quá trình làm nên một tác phẩm tranh vải hoàn chỉnh đòi hỏi tất cả đều làm bằng tay. Đây là hành trình chậm rãi nhưng cũng là hành trình của sự lắng sâu và đi đến tận cùng bản ngã nghệ thuật. Trong suốt hơn 40 năm gắn bó với tranh vải, họa sĩ Trần Thanh Thục đã vượt qua những trở ngại âm thầm bằng sự kiên nhẫn và tình yêu bền bỉ với chất liệu.

Tranh vải không chỉ là phương tiện biểu đạt mà còn là một phần gắn bó máu thịt với cuộc đời và cảm xúc của người nghệ sĩ. Chuỗi chương trình ‘Art Talk – Những nẻo đường nghệ thuật’ là nỗ lực của Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam nhằm tạo ra không gian đối thoại giữa công chúng và nghệ sĩ. Mỗi buổi trò chuyện là dịp để công chúng hiểu sâu hơn về hành trình sáng tác của một nghệ sĩ đương đại Việt Nam.

Thông qua những buổi giao lưu như thế này, công chúng có thể tiếp cận và tìm hiểu sâu sắc hơn về các nghệ sĩ và tác phẩm của họ, tạo nên sự gắn kết và đồng cảm giữa người nghệ sĩ và người yêu nghệ thuật. Với sự kiên nhẫn và tình yêu bền bỉ, họa sĩ Trần Thanh Thục đã tạo nên những tác phẩm tranh vải độc đáo và đầy cảm xúc, để lại ấn tượng sâu sắc trong lòng công chúng.

Nhà sưu tập Nguyễn Mạnh Phúc – Cầu nối văn hóa Việt Nam và thế giới

Trên một gác tầng 2 nhỏ xinh trên phố Hòa Mã, Hà Nội, chúng tôi đã có dịp gặp gỡ nhà sưu tập Nguyễn Mạnh Phúc, người đã góp phần không nhỏ vào lĩnh vực văn hóa và mỹ thuật của Việt Nam. Với kinh nghiệm hơn 20 năm trong việc tổ chức các dự án nghệ thuật và giao lưu văn hóa quốc tế, ông đã trở thành một trong những nhân vật hàng đầu trong lĩnh vực này.

Ông đã bắt đầu bén duyên với báo chí và nghệ thuật từ rất sớm. Sau khi tiếp quản Thủ đô Hà Nội vào năm 1954, ông được cử đi học Trường Mỏ – Địa chất và tự học quay phim, chụp ảnh, viết báo. Quá trình tích lũy kiến thức và đam mê nghệ thuật đã giúp ông trở thành một nhà sưu tập tranh uy tín và tổ chức hàng loạt cuộc triển lãm trong và ngoài nước, kết nối giao lưu văn hóa Việt Nam với các nước như Nhật Bản, Hàn Quốc, Na Uy…

Nhà sưu tập Nguyễn Mạnh Phúc đã có những đóng góp quan trọng cho lĩnh vực văn hóa và mỹ thuật của tỉnh Phú Thọ. Ông đã tham gia vào việc tổ chức Trại sáng tác điêu khắc quốc tế lần thứ nhất tại thành phố Việt Trì vào năm 2005 và lần thứ hai tại Khu di tích lịch sử Đền Hùng vào năm 2010. Ông cũng đã giúp đỡ tỉnh Phú Thọ tổ chức thành công triển lãm Nghệ thuật thư pháp Việt Nam, Trung Quốc, Nhật Bản và triển lãm giao lưu mỹ thuật thường niên giữa Việt Nam và Hàn Quốc.

Với sở hữu một bộ sưu tập tranh giá trị, bao gồm nhiều tác phẩm của các họa sĩ tên tuổi như Bùi Xuân Phái, Nguyễn Sáng, Nguyễn Tư Nghiêm, Nguyễn Đức Nùng… Đặc biệt, ông có khoảng 200 bức tranh của danh họa Bùi Xuân Phái, trong đó có bức sơn dầu nổi tiếng ‘Cô gái mặc áo đen họa tiết kỷ hà trắng’, vẽ chân dung Mai Trang từ năm 1988.

Nhà sưu tập Nguyễn Mạnh Phúc đã được nhiều nghệ sĩ và nhà văn ngưỡng mộ và tôn trọng. Ông đã có những đóng góp đáng kể cho lĩnh vực văn hóa và mỹ thuật của Việt Nam, và đã trở thành một ‘Đại sứ văn hóa’ giữa Việt Nam và thế giới.

Hiện nay, dù tuổi cao, sức khỏe giảm sút, nhưng ông vẫn hăm hở, nhiệt tình với mọi hoạt động nghệ thuật, nhất là giao lưu, quảng bá văn hóa, con người quê hương đất Tổ ra thế giới.

Tháng 8/2025 sắp đến với nhiều sự kiện hội chợ, triển lãm trên toàn quốc. Đây là thời điểm các doanh nghiệp tìm kiếm giải pháp để thu hút khách hàng và tạo ấn tượng tại các sự kiện này. Công ty Trí Việt hiện đang cung cấp dịch vụ thiết kế và thi công gian hàng hội chợ triển lãm với giá ưu đãi và cam kết chất lượng.

Trong môi trường cạnh tranh khốc liệt của các hội chợ, một gian hàng được thiết kế ấn tượng chính là yếu tố giúp thương hiệu nổi bật. Tại Trí Việt, chúng tôi hiểu rõ tầm quan trọng của việc thiết kế gian hàng và luôn nỗ lực mang đến những giải pháp sáng tạo và thu hút. Việc thiết kế gian hàng không chỉ đơn thuần là một không gian trưng bày, mà còn là bộ mặt của doanh nghiệp, nơi truyền tải thông điệp thương hiệu và tạo dấu ấn mạnh mẽ trong tâm trí khách hàng.

Chúng tôi kết hợp tư duy thiết kế hiện đại, màu sắc thương hiệu nổi bật, bố cục khoa học, lối đi hợp lý và hiệu ứng ánh sáng bắt mắt để tạo nên gian hàng nổi bật và ấn tượng. Trí Việt cung cấp dịch vụ thiết kế và thi công gian hàng hội chợ trọn gói, bao gồm tư vấn ý tưởng, thiết kế 3D, thi công nhanh chóng và lắp đặt hoàn thiện.

Chúng tôi luôn đặt yếu tố thẩm mỹ, công năng và chi phí hợp lý lên hàng đầu để đảm bảo mỗi gian hàng đều ấn tượng, hiệu quả và đúng ngân sách. Ưu đãi trong tháng 8/2025, Trí Việt hỗ trợ doanh nghiệp tối ưu chi phí khi đăng ký thi công trong tháng này, với nhiều gói combo trọn gói tiết kiệm.

Chúng tôi cũng cung cấp miễn phí thiết kế 3D khi thi công gian hàng hội chợ trọn gói và hỗ trợ lắp đặt tận nơi. Với kinh nghiệm nhiều năm trong ngành thiết kế và thi công hội chợ, đội ngũ kiến trúc sư sáng tạo và chất liệu thi công cao cấp, chúng tôi tự tin sẽ mang lại cho khách hàng những gian hàng hội chợ đẹp, giá tốt và chuyên nghiệp.

Chúng tôi cung cấp đa dạng loại hình gian hàng, bao gồm gian hàng tiêu chuẩn, gian hàng sáng tạo theo yêu cầu riêng, booth trải nghiệm sản phẩm và gian hàng kết hợp trưng bày và bán hàng. Khách hàng có thể tham khảo các dịch vụ của Trí Việt tại website của công ty để biết thêm thông tin chi tiết về dịch vụ thiết kế và thi công gian hàng hội chợ triển lãm.

Phương Mỹ Chi – Chiến Thắng Không Cần Danh Hiệu

Sau hai tháng tạo nên lịch sử trên sóng truyền hình châu Á, chương trình âm nhạc nổi tiếng Sing! Asia2025 đã chính thức khép lại vào sáng ngày 27/7 với đêm chung kết đầy cảm xúc và nghẹt thở. Cuộc cạnh tranh cuối cùng quy tụ bốn gương mặt xuất sắc đến từ những nền âm nhạc hàng đầu khu vực, bao gồm Phương Mỹ Chi (Việt Nam), Chu Phi Ca và Khả Lâu (Trung Quốc), cùng Miyuna (Nhật Bản).

Là đại diện duy nhất của Việt Nam, Phương Mỹ Chi đã để lại dấu ấn đậm nét trong lòng khán giả và giới chuyên môn. Hai tiết mục biểu diễn của cô trong đêm chung kết không chỉ được đánh giá cao về mặt kỹ thuật mà còn là sự kết hợp tinh tế giữa bản sắc văn hóa Việt và ngôn ngữ âm nhạc hiện đại.

Mở màn với màn song ca ‘Lạc Trôi’ cùng nghệ sĩ Hoàng Linh, Phương Mỹ Chi đã chinh phục người xem bằng bản phối mới lạ, kết hợp nhuần nhuyễn giữa âm hưởng dân gian đương đại và hiệu ứng sân khấu tân tiến. Tiếp đó, tiết mục solo ‘Một Bó Đũa’ đã khiến khán phòng lặng đi bởi giọng hát nội lực, đong đầy cảm xúc và khả năng làm chủ sân khấu hiếm có ở một nghệ sĩ trẻ.

Cả hai phần trình diễn đều nhận được sự tán dương nồng nhiệt từ khán giả lẫn ban giám khảo quốc tế. Tuy nhiên, kết quả cuối cùng lại khiến không ít người tiếc nuối: với tổng điểm 406,8, Phương Mỹ Chi chỉ kém Chu Phi Ca vỏn vẹn 0,8 điểm và phải dừng lại ở vị trí thứ ba. Trong khi đó, Miyuna, đại diện Nhật Bản, dẫn đầu với 411 điểm, xuất sắc giành chiến thắng trong trận tranh ngôi quán quân cùng Chu Phi Ca với tỷ số 13-8.

Mặc dù không bước lên bục cao nhất, nhưng những gì Phương Mỹ Chi thể hiện đã tạo nên một ‘chiến thắng không cần danh hiệu’. Hành trình của cô tại Sing! Asia2025 không chỉ là minh chứng cho năng lực và cá tính âm nhạc rõ nét, mà còn là niềm tự hào lớn lao của khán giả Việt Nam. Cô gái sinh năm 2003 đã vượt khỏi khuôn khổ của một cuộc thi để trở thành đại diện tiêu biểu cho thế hệ nghệ sĩ trẻ bản lĩnh, nghiêm túc và không ngừng đổi mới.

Sức lan tỏa của Phương Mỹ Chi còn nằm ở việc mang hình ảnh âm nhạc Việt Nam đến gần hơn với bạn bè quốc tế. Sự đầu tư chỉn chu, thái độ cầu thị và phong cách trình diễn đầy cảm xúc đã giúp cô ghi điểm trong lòng người xem, bất kể quốc tịch hay ngôn ngữ. Từ một giọng ca trưởng thành từ dòng nhạc dân ca trữ tình, Phương Mỹ Chi đã lột xác ngoạn mục để vươn lên tầm vóc châu lục.

Hiện tại, cô đang tiếp tục hành trình chinh phục khán giả trong một cuộc thi âm nhạc tại Việt Nam, nơi cô được đánh giá là một trong những ứng cử viên nặng ký nhất cho ngôi vị cao nhất. Hiệu ứng tích cực từ Sing! Asia không chỉ giúp tên tuổi Phương Mỹ Chi lan tỏa mạnh mẽ hơn, mà còn trở thành bệ phóng quan trọng cho những bước tiến tiếp theo trong sự nghiệp.

Dừng chân ở vị trí thứ ba, nhưng với Phương Mỹ Chi, đó là một chiến thắng trọn vẹn, chiến thắng của cảm xúc, của nghệ thuật và hơn hết, của tình yêu thương từ công chúng. Bởi đôi khi, thứ hạng không quyết định đỉnh cao, mà chính sự công nhận của khán giả mới là phần thưởng xứng đáng nhất cho một nghệ sĩ.

Trường trung cấp Văn hóa nghệ thuật Đồng Nai vừa đạt được một mốc quan trọng trong mùa tuyển sinh năng khiếu nghệ thuật năm 2025. Với số lượng học sinh đăng ký theo học vượt xa chỉ tiêu ban đầu, trường đã thể hiện một tín hiệu tích cực về xu hướng theo đuổi nghệ thuật chuyên nghiệp của thế hệ trẻ, đặc biệt là con em của đồng bào các dân tộc thiểu số.

Trong kế hoạch tuyển sinh năm học 2025-2026, trường đã đề ra chỉ tiêu tuyển sinh 80 học sinh cho các chuyên ngành âm nhạc truyền thống, âm nhạc phương Tây, thanh nhạc và múa. Trong đợt 1, nhà trường đã tuyển được 77 học sinh. Đáng chú ý, trong đợt 2, có tới 140 em đăng ký theo học, cho thấy sự quan tâm ngày càng tăng đối với các lĩnh vực nghệ thuật.

ThS Phùng Ngọc Long, Hiệu trưởng Trường trung cấp Văn hóa nghệ thuật Đồng Nai, cho biết rằng số lượng học sinh đăng ký vào chuyên ngành âm nhạc truyền thống đã tăng đáng kể. Không chỉ vậy, các chuyên ngành múa và thanh nhạc cũng ghi nhận số lượng học sinh đăng ký nhiều hơn so với các năm trước. Điều này cho thấy rằng định hướng theo đuổi nghệ thuật đang dần được học sinh và gia đình quan tâm.

Để mở rộng tầm tiếp cận, nhà trường cũng đã có kế hoạch đi thực tế, khảo sát địa bàn các xã và tuyển sinh một số học sinh vùng đồng bào các dân tộc và vùng biên giới. Đây là bước chuẩn bị quan trọng, tạo tiền đề cho việc triển khai tuyển sinh năng khiếu nghệ thuật tại 95 phường, xã trong năm học tới.

Đồng Nai là địa phương có đông đồng bào dân tộc sinh sống. Trường trung cấp Văn hóa nghệ thuật Đồng Nai mong muốn phát hiện và bồi dưỡng những năng khiếu nghệ thuật tiềm ẩn, đặc biệt là trong lĩnh vực âm nhạc truyền thống. Qua đó, tạo điều kiện cho các em được tiếp cận một môi trường đào tạo nghệ thuật chuyên nghiệp và bài bản, mở ra cơ hội phát triển theo con đường nghệ thuật chuyên nghiệp trong tương lai.

Đại diện nhà trường hy vọng rằng, thông qua các hoạt động tuyển sinh và đào tạo, trường sẽ góp phần gìn giữ và phát huy di sản văn hóa nghệ thuật của địa phương, cũng như tạo cơ hội cho thế hệ trẻ phát triển tài năng và đam mê nghệ thuật của mình.

Cặp đôi quyền lực một thời của giới giải trí Trung Quốc, Bạch Bách Hà và Trần Vũ Phàm, từng khiến công chúng dành nhiều lời chúc phúc khi họ kết hôn. Nữ diễn viên, được mệnh danh là “nữ hoàng phòng vé”, với nhan sắc thánh thiện và tài năng diễn xuất đã kết hợp với chàng ca sĩ tài năng Trần Vũ Phàm tạo nên một trong những cặp đôi được hâm mộ nhất. Tuy nhiên, vào tháng 4 năm 2017, sự việc Bạch Bách Hà ngoại tình đã được phanh phui bởi “đệ nhất paparazzi” Trác Vỹ, gây chấn động trong giới giải trí Hoa ngữ.

Trác Vỹ cho biết ông đã nghe những tin đồn về việc Bạch Bách Hà ngoại tình và đã cử paparazzi sang Thái Lan để “tóm sống” đôi tình nhân. Những hình ảnh và clip về việc Bạch Bách Hà và tình trẻ có hành vi không đúng mực đã được đăng tải, khiến sự nghiệp của nữ diễn viên trượt dốc không phanh. “Ảnh hậu ngoại tình” trở thành danh xưng xấu xí gắn với Bạch Bách Hà suốt 8 năm qua.

Cặp đôi đã cố gắng che giấu sự việc, nhưng sự thật đã được vạch trần. Trần Vũ Phàm đã lên tiếng thừa nhận rằng anh và Bạch Bách Hà đã ký thỏa thuận ly hôn từ năm 2015, nhưng họ chọn giữ im lặng để không ảnh hưởng đến con trai. Tuy nhiên, công chúng đã lên án việc họ vẫn tiếp tục đóng kịch hôn nhân viên mãn trong khi thực tế đã tan nát.

Hậu quả của scandal này là hình tượng của Bạch Bách Hà sụp đổ, hàng loạt nhãn hàng đã hủy hợp đồng, và đài truyền hình cắt sóng đối với nữ diễn viên. Sự nghiệp của cô bị đóng băng trong thời gian dài và đến hiện tại vẫn chưa thể trở lại thời kỳ đỉnh cao.

Về phía chồng cũ của Bạch Bách Hà, anh cũng bị đuổi khỏi showbiz vào cuối năm 2018 và bị bắt giữ vì sử dụng ma túy. Việc này đã khiến cả hai đều mất đi sự nghiệp và danh tiếng trong giới giải trí. Đến nay, cả Bạch Bách Hà và Trần Vũ Phàm vẫn đang cố gắng vực dậy sự nghiệp của mình, nhưng hình ảnh của họ trong mắt công chúng đã bị ảnh hưởng nghiêm trọng.

Nhìn lại sự kiện này, không khó để thấy rằng scandal ngoại tình của Bạch Bách Hà đã gây ra một chấn động lớn trong giới giải trí Trung Quốc. Việc một cặp đôi quyền lực và được hâm mộ như họ lại liên quan đến một scandal như vậy đã khiến công chúng đặt câu hỏi về giá trị của sự nổi tiếng và sự thật trong ngành giải trí.

Jung Eun Chae, một nữ diễn viên Hàn Quốc, đã và đang là tâm điểm chú ý của công chúng và truyền thông trong ngành giải trí đầy biến động. Cô đã chứng minh khả năng phục hồi đáng kinh ngạc trước những bê bối về đời tư mà nhiều người nổi tiếng khác có thể phải đối mặt với những hệ quả nghiêm trọng.

Trong ngành giải trí Hàn Quốc, hình ảnh và đời tư sạch sẽ là yếu tố then chốt quyết định sự thành công của người nổi tiếng. Bất kỳ thông tin nào về đời tư của họ có thể nhanh chóng trở thành tâm điểm của sự chú ý và đôi khi là chỉ trích từ công chúng. Tuy nhiên, Jung Eun Chae đại diện cho một ngoại lệ hiếm có khi liên tục vướng vào những vụ bê bối tình ái nhưng vẫn duy trì được sự nghiệp diễn xuất thành công và có tiếng.

Năm 2020, Jung Eun Chae trở thành tâm điểm của sự chú ý khi bị lôi kéo vào vụ bê bối liên quan đến ca sĩ Jung Joon Il. Jung Joon Il, người đã ly hôn vào năm 2012, đã được vợ cũ của anh ấy tiết lộ rằng anh đã có quan hệ với Jung Eun Chae trong thời kỳ họ còn mặn nồng. Mặc dù Jung Eun Chae đã phủ nhận việc cô biết về tình trạng hôn nhân của Jung Joon Il, công ty quản lý của anh ấy đã đưa ra một tuyên bố ngược lại, cho rằng cô hoàn toàn biết rõ về điều này.

Trước đó, vào năm 2013, Jung Eun Chae cũng đã bị một tạp chí Nhật Bản, FRIDAY, “bắt gặp” khi đang hẹn hò với diễn viên Kase Ryo. Trong thời điểm đó, Kase Ryo được cho là đang sống chung với bạn gái lâu năm của mình, nữ diễn viên Mikako Ichikawa. Sự việc này đã tạo ra nhiều tranh cãi và mặc dù công ty quản lý của cô đã lên tiếng để phủ nhận, nhưng những nghi ngờ vẫn còn đó.

Đáng chú ý, mặc dù phải đối mặt với những bê bối này, sự nghiệp diễn xuất của Jung Eun Chae vẫn không ngừng phát triển. Cô tiếp tục xuất hiện trong nhiều bộ phim được chú ý và thậm chí nhận được đề cử cho hạng mục Nữ diễn viên phụ xuất sắc nhất tại một trong những lễ trao giải uy tín, Baeksang. Không chỉ vậy, Jung Eun Chae còn tự mình mở một công ty và đảm nhận vai trò quản lý cá nhân, thể hiện sự tự chủ và đa năng trong quản lý sự nghiệp của mình.

Jung Eun Chae có thể được xem là một trường hợp đặc biệt trong nền giải trí Hàn Quốc, nơi mà cô vẫn đạt được thành công đáng kể bất chấp những bê bối về đời tư. Có thể điều này bắt nguồn từ việc cô đã trải qua những vụ bê bối khi chưa đạt được sự nổi tiếng đỉnh cao, và những cáo buộc về việc cô là “người thứ ba” trong các mối quan hệ không đủ rõ ràng để gây ảnh hưởng nghiêm trọng đến sự nghiệp của cô. Hơn hết, khả năng diễn xuất tài năng và một vẻ đẹp độc đáo mà cô đã thể hiện qua những tác phẩm điện ảnh chất lượng cao đã giúp cô duy trì được sự ủng hộ của công chúng. Cô biết cách tập trung vào sự phát triển của sự nghiệp và không để cho đời tư trở thành chủ đề chính của sự bàn tán.

Trong thời gian gần đây, nhiều nghệ sĩ Việt Nam đã phải đối mặt với những rắc rối về pháp lý và tổn thất trong sự nghiệp của mình do liên quan đến ma túy. Mới đây nhất, vào ngày 23/7, thông tin về việc nhà thiết kế nổi tiếng Công Trí bị bắt vì liên quan đến ma túy đã gây nên một làn sóng sốc trong cộng đồng giải trí Việt Nam.

Thông tin từ Công an Thành phố Hồ Chí Minh cho biết, các lực lượng nghiệp vụ đã thành công trong việc triệt phá một đường dây mua bán và tổ chức sử dụng trái phép chất ma túy, trong đó Công Trí và các đồng phạm của ông ta là những người chủ chốt. Hiện tại, cơ quan công an đang hoàn tất hồ sơ để xử lý theo quy định của pháp luật. Công Trí, được biết đến với vai trò là một trong những nhà thiết kế hàng đầu của Việt Nam, đã đạt được nhiều thành tựu đáng kể cả trong nước và quốc tế. Tuy nhiên, thông tin về việc ông ta dính líu đến tệ nạn ma túy đã khiến công chúng cảm thấy bất ngờ và thất vọng.

Trước khi Công Trí trở thành tâm điểm của sự chú ý, nhiều nghệ sĩ Việt Nam khác cũng đã phải đối mặt với những vấn đề tương tự. Gần đây nhất, vào tháng 11/2024, người mẫu Andrea Aybar đã bị Công an TP.HCM khởi tố và bắt khẩn cấp để điều tra về các hành vi tàng trữ và tổ chức sử dụng ma túy. Trước đó, cảnh sát đã tiến hành kiểm tra căn hộ của người mẫu này và phát hiện ra rằng cô cùng một số người khác có dấu hiệu sử dụng ma túy.

Cùng thời điểm đó, nam ca sĩ Chi Dân cũng bị phát hiện sử dụng ma túy tại một căn hộ ở TP.HCM. Kết quả xét nghiệm cho thấy anh ta dương tính với ma túy và bị Công an TP.HCM khởi tố, bắt khẩn cấp để điều tra. Vào tháng 6/2024, ca sĩ Chu Bin cùng một số người khác bị Công an quận 10 tạm giữ vì nghi vấn liên quan đến tổ chức và sử dụng trái phép chất ma túy. Sau đó, anh ta được công an cho về sau khi bị xử phạt hành chính.

Người mẫu Nhikolai Đinh cũng bị cơ quan Cảnh sát điều tra Công an quận 1 khởi tố và bắt tạm giam để điều tra về hành vi tàng trữ trái phép chất ma túy vào tháng 6/2024. Đến tháng 3/2025, Nhikolai Đinh nhận án phạt 2 năm tù về tội tàng trữ trái phép chất ma túy. Vào tháng 4/2023, diễn viên Lệ Hằng bị khởi tố về tội mua bán trái phép chất ma túy. Cô từng tham gia hàng loạt phim và làm việc ở Nhà hát Tuổi trẻ một thời gian.

Tháng 6/2022, diễn viên Hữu Tín vướng vào một bê bối lớn nhất trong sự nghiệp khi bị bắt vì liên quan đến ma túy. Đến tháng 4/2023, anh ta lĩnh án 7 năm 6 tháng tù vì tội tổ chức sử dụng trái phép ma túy. Những vụ việc liên quan đến Công Trí, Chi Dân, Andrea Aybar, Hữu Tín cùng một số nghệ sĩ Việt khác đã khiến dư luận cảm thấy thất vọng. Các bê bối liên quan đến ma túy không chỉ làm tổn hại nghiêm trọng hình ảnh cá nhân và sự nghiệp của họ mà còn gióng lên hồi chuông cảnh tỉnh về trách nhiệm, đạo đức và ý thức giữ gìn hình ảnh của người nổi tiếng.

Khi là người của công chúng, nghệ sĩ cần hiểu rằng mỗi hành vi đều có sức ảnh hưởng lớn đến công chúng, đặc biệt là giới trẻ. Do đó, việc giữ gìn hình ảnh và tuân thủ pháp luật là vô cùng quan trọng để duy trì sự tin tưởng và tôn trọng từ công chúng. Những trường hợp này cũng làm nổi bật lên sự cần thiết của việc giáo dục và nâng cao nhận thức về tác hại của ma túy cũng như tầm quan trọng của việc duy trì lối sống lành mạnh và có trách nhiệm.

Ngày 24 tháng 7 sắp tới, diễn viên trẻ Võ Điền Gia Huy sẽ đại diện cho Việt Nam tại Liên hoan phim châu Á ở New York (NYAFF) lần thứ 24 với bộ phim ‘Skin of Youth’ (tựa tiếng Việt: Ồn ào tuổi trẻ). Đây là tác phẩm hợp tác giữa các nhà sản xuất đến từ 4 quốc gia: Việt Nam, Singapore, Nhật Bản và Mỹ. Bộ phim sẽ tranh giải trong hạng mục Uncaged Award cùng với 7 phim khác của châu Á, bao gồm các đại diện đến từ Hàn Quốc, Trung Quốc, Nhật Bản, Mông Cổ.

Hạng mục Uncaged Award được đánh giá là biểu tượng của tinh thần táo bạo, sự phá cách và niềm tin vào những tiếng nói điện ảnh mới mẻ từ khắp châu Á. ‘Skin of Youth’ lấy bối cảnh tại thành phố Hồ Chí Minh hiện đại, khắc họa một thành phố hoa lệ nhưng cũng đầy khốc liệt, nơi những con người trẻ tuổi phải vật lộn để sinh tồn, đấu tranh cho ước mơ và khát vọng sống thật với chính mình.

Bộ phim được phát triển từ Chương trình hỗ trợ Next Master, trong khuôn khổ Talents Tokyo vào năm 2020, do đạo diễn người Mỹ gốc Việt Ash Mayfair (Nguyễn Phương Anh) thực hiện. Trong phim, Võ Điền Gia Huy đảm nhận vai Nam, một võ sĩ boxing chuyên tham gia những trận đấu ngầm để kiếm sống. Cuộc đời của Nam thay đổi khi anh đem lòng yêu San, một vũ công chuyển giới đang mơ ước được phẫu thuật để hoàn toàn sống với thân phận con gái.

Những trận đấu đẫm máu của Nam không chỉ để sinh tồn mà còn để tích góp tiền giúp San thực hiện giấc mơ của cô. Võ Điền Gia Huy gây ấn tượng mạnh bởi màn hóa thân đầy nội lực, lột tả trọn vẹn hình ảnh một người trẻ vật lộn giữa bóng tối cuộc đời và những khoảnh khắc mong manh của yêu thương.

Trong chuyến công du đến Mỹ lần này, Võ Điền Gia Huy sẽ tham gia giao lưu với báo giới và khán giả trong buổi giới thiệu bộ phim vào ngày 24-7. Đây cũng được xem là màn ra mắt của ‘Skin Of Youth’ tại thị trường Bắc Mỹ.

Liên hoan phim châu Á ở New York lần thứ 24 diễn ra đến ngày 27-7 với chủ đề ‘Cinema as Disruption’ nhằm tôn vinh những tác phẩm táo bạo, phá vỡ khuôn mẫu và định kiến. Sự kiện quy tụ trên 100 phim, với hơn 75 buổi ra mắt, được xem là kỳ liên hoan phim quy mô lớn nhất từ trước đến nay.

Võ Điền Gia Huy sinh năm 1996 tại Tây Ninh, tốt nghiệp Đại học Sân khấu – Điện ảnh TPHCM. Anh từng góp mặt trong nhiều dự án lớn ở cả lĩnh vực điện ảnh và truyền hình, và sắp tới sẽ là Tử chiến trên không.

Diễn viên Dustin Nguyễn đã chính thức trở lại màn ảnh Việt với vai chính trong tác phẩm hài “Song hỷ lâm nguy”. Đây là dự án đánh dấu sự trở lại của anh sau sáu năm vắng bóng trong lĩnh vực điện ảnh trong nước. Trong phim, Dustin Nguyễn vào vai ông Trí, một người chuyên tổ chức tiệc cưới. Cuộc đời của ông Trí trở nên đảo lộn khi một đám cưới do ông tổ chức diễn ra đối diện với một đám cưới khác, tạo ra nhiều tình huống dở khóc dở cười.

Dustin Nguyễn chia sẻ rằng anh đã dành nhiều thời gian cân nhắc trước khi quyết định tham gia dự án này. Sau nhiều năm định cư tại Mỹ cùng gia đình, anh đã không còn tập trung vào việc phát triển sự nghiệp trong nước. Tuy nhiên, nhờ mối quan hệ thân thiết với đạo diễn và nhà sản xuất, anh đã quyết định trở lại và đóng góp vào dự án này.

Về lý do chọn thể loại hài tình huống, Dustin Nguyễn cho biết rằng anh muốn thử thách bản thân và đặc biệt tâm đắc với câu chuyện trong phim. Anh không đặt mục tiêu phải tạo ra một vai diễn đột phá mà chỉ mong muốn được đóng góp vào những cảnh quay thật sự thú vị và hấp dẫn.

Dự án phim “Song hỷ lâm nguy” cũng quy tụ một số diễn viên khác như Đinh Y Nhung, Jun Vũ, MisThy, Hiếu Hiền. Được biết, phim bắt đầu quá trình bấm máy vào tháng 11 và hiện đang dự kiến ra mắt vào tháng 3 năm 2026.

Đạo diễn Hà Vũ tiết lộ rằng ông đã mời Dustin Nguyễn tham gia dự án vì thích nét trưởng thành và nam tính mà anh mang lại. Ông hy vọng sự góp mặt của Dustin Nguyễn sẽ mang lại một làn gió mới cho điện ảnh Việt, tạo ra những trải nghiệm thú vị cho khán giả.

Trước đó, Dustin Nguyễn đã có một sự nghiệp diễn xuất khá dài và thành công, với nhiều vai diễn ấn tượng trong các bộ phim Việt Nam. Sự trở lại của anh lần này được kỳ vọng sẽ tạo ra một bước ngoặt mới, không chỉ trong sự nghiệp của anh mà còn đóng góp vào sự phát triển của điện ảnh Việt.

Với sự tham gia của Dustin Nguyễn và dàn diễn viên tài năng, “Song hỷ lâm nguy” đang là một trong những dự án được khán giả mong đợi trong năm tới. Liệu rằng sự kết hợp này có mang lại thành công cho điện ảnh Việt? Chỉ thời gian mới có thể trả lời.

Siêu Nhân, biểu tượng của sự công bằng và hy vọng, đã trở lại với một diện mạo mới trong bộ phim đồng tên ‘Superman’ do James Gunn đạo diễn. Không chỉ mang đến một trải nghiệm điện ảnh đầy thú vị và mới mẻ, bộ phim còn đánh dấu sự trở lại của nhân vật kinh điển này với một phong cách trẻ trung và tràn đầy năng động.

Câu chuyện xoay quanh Kal-El, người đã và đang bảo vệ thành phố Metropolis trong suốt ba năm qua. Với những thử thách và khó khăn đầu tiên, Siêu Nhân trong phiên bản mới không còn là một nhân vật nặng nề và đầy xung đột như trước đây. Thay vào đó, anh thể hiện là một người vẫn đang cố gắng hết mình, vẫn đang trên con đường học hỏi và quan trọng hơn hết là vẫn giữ vững cái thiện và niềm hy vọng mà khán giả yêu thích.

Cốt truyện chính của bộ phim tập trung vào việc Siêu Nhân tham gia vào một tình huống chính trị phức tạp giữa Boravia và Jarhanpur. Đồng thời, nhân vật phản diện Lex Luthor, do Nicholas Hoult thủ vai, đang âm mưu trong hậu cảnh. Mặc dù là một câu chuyện đa tầng và phức tạp, nhưng bộ phim đã khéo léo sắp xếp để không gây rối rắm cho khán giả. Thay vào đó, nó mượt mà khám phá vị trí của Siêu Nhân trong một thế giới đa dạng và đôi khi hỗn loạn, nhưng không bao giờ mất đi mục tiêu cốt lõi của nhân vật: cứu người với thiệt hại ít nhất có thể.

Diễn xuất của David Corenswet trong vai Siêu Nhân thực sự nổi bật. Anh không chỉ thể hiện được sự tự tin và lòng nhân hậu của nhân vật, mà còn khắc họa tinh tế cả sự mạnh mẽ và sự vụng về đáng yêu của Clark Kent. Sự tương tác giữa Corenswet và các diễn viên khác, đặc biệt là Rachel Brosnahan trong vai Lois Lane, mang đến một trải nghiệm xem phim thú vị và đầy cảm xúc. Bên cạnh đó, Nicholas Hoult với vai diễn Lex Luthor đã tỏa sáng với diễn xuất tinh tế và cách thể hiện sự tàn ác lôi cuốn.

Về phần hiệu ứng hình ảnh và âm thanh, bộ phim đã làm rất tốt khi mang đến những trải nghiệm thị giác mãn nhãn và sống động. Những cảnh hành động trong phim, với cách thể hiện bay lượn tuyệt đẹp, khiến khán giả như được chứng kiến một trang truyện tranh hiện lên trước mắt.

So với các phiên bản trước, ‘Superman’ của James Gunn cảm giác như một sự trở lại với hình thức cũ của nhân vật này. Bộ phim loại bỏ sự u ám và cảm giác nặng nề của các phim trước, và thay vào đó là thông điệp về sự lạc quan và hy vọng vốn có của Siêu Nhân. Qua đó, bộ phim không chỉ đem đến một góc nhìn mới về Siêu Nhân mà còn khẳng định vị thế của nhân vật này như một biểu tượng của sự tốt đẹp và công lý.

Một trong những điểm nổi bật của bộ phim là cách mà nó đã xây dựng một thế giới đa dạng và phong phú, nơi Siêu Nhân không chỉ là một nhân vật siêu anh hùng mà còn là một phần không thể thiếu của cộng đồng. Qua việc khám phá các vấn đề chính trị, xã hội và văn hóa, bộ phim đã tạo ra một câu chuyện phức tạp nhưng đầy ý nghĩa.

Tổng thể, ‘Superman’ của James Gunn là một bộ phim đáng xem, không chỉ đối với những người yêu thích Siêu Nhân mà còn đối với tất cả những ai yêu thích điện ảnh. Với diễn xuất xuất sắc, hiệu ứng hình ảnh và âm thanh sống động, cùng với một câu chuyện đầy ý nghĩa, bộ phim này chắc chắn sẽ để lại ấn tượng sâu sắc trong lòng khán giả.